LORCAROCK 2009 "XII edicion"

Parece ser y según las ultimas noticias, que el próximo Lorcarock 2009 que se celebrará los días 24 y 25 de julio de este año 2009, tiene claramente tendencias thrases, principalmente porque hasta el día de hoy los grupos que ya están confirmados son: AKERCOCKE, ARCH ENEMY, EVILE, MUNICIPAL WASTE, OBITUARY, PESTILENCE, MARDUK. Como casi todo el mundo sabe este tipo de grupos, tiene claras tendencias satánicas; ello significa que esta vez si estaremos de verdad en el infierno sobre todo por el calor y por los seguidores de satán. Seguro que disfrutaremos como nunca. NO TE LO PIERDAS...

FIESTA PRESENTACION AUPA LUMBREIRAS

El próximo día 7 de Febrero, se va a celebrar la fiesta presentación del próximo XII festival "AUPA LUMBREIRAS", en la localidad de Tobarra, Albacete. De nuevo Marcos Rubio Y Sufriendo y Gozando, han preparado un buen cartel, consiguiendo las actuaciones de grupos españoles que despuntan en su estilo, un estilo muy particular que engloba el punk, heavy, underground y algunos mas, que cada día tiene mas adeptos. Por todo ello, si eres amante de este tipo de música no te debes perder esta presentación con grupos de la talla de BOIKOT, LENDAKARIS MUERTOS, NARCO, PORRETAS, TRANSFER, BETAGARRI. Las entradas ya estan a la venta. VENTE CON NOSOTROS, TE GUSTARA...

PROGRAMA 207 "3er REPASO AL AÑO 2008"

RECOPILACION AÑO 2008 22-Enero-2009
207º PROGRAMA
Buenas noches y bienvenidos al programa “El Blues del autobús”. Hoy continuamos en esta radio “Onda 3 radio”, en la 103.1 de tu FM.
Mi nombre es Juan Bautista García Pérez- Castejón, y seré vuestro guía, y como siempre conduciendo este autobús estará Juan Carlos Calderón. Seguro que una vez que te subas no querrás bajarte, porque este programa tiene un principio fundamental y es el de entretener a nuestros oyentes y hacer disfrutar al máximo con nuestra música.
Este programa tiene como base fundamental toda aquella música que tienes tu en tu discoteca particular, tenemos monográficos, recopilatorios, remixes, directos etc., pero de aquellos grupos que se salen de la nueva ola, ya que haremos subir a bordo de nuestro autobús a grupos de la talla de los AC/DC, Metallica, Judas Priest, Scorpions, y un largo etcétera. Pero, sin olvidarnos nunca de los buenos grupos que se engloban dentro de la categoría del rock, como son los Dire Straits, Alan Parsons Project, Pink Floyd, Queen, etc., y aquellos grupos que nacieron en los años 60, 70 y 80 que han ido dejándonos pedacitos de historia, que muchas veces ha sido incluso la nuestra.
Pero dejémonos de preámbulos y vayamos a conocer de que va a tratar este programa de hoy. A principios de este año 2008, continuábamos con la andadura de otro año más en el programa, y de nuevo volvíamos a seguir con la línea de hacer programas dedicados a las biografías y discografía de grupos de varios estilos, pero todo ellos relacionados directamente con el rock. Hoy daremos el repaso a los 12 últimos programas del año 2008.
El primer repaso que hacemos esta noche, es al programa 193 que se emitió el jueves 02 de Octubre y que siguiendo en la línea del ciclo dedicado al rock y heavy español, hacíamos el programa sobre uno de los grupos más importantes dentro del rock pop de nuestro país. Estamos hablando de GABINETE CALIGARI. La época en la que nació este grupo, era precisamente el apogeo de la movida madrileña, con Alaska, Loquillo, Secretos y otros más, que comenzaban a repuntar con un estilo que mas tarde conseguiría su apogeo y también su declive. Todo iba bien mientras duró el apogeo de la ya nombrada movida madrileña, pero cuando ésta comenzó a decaer, con ella cayeron bastantes grupos y entre ellos el que nos ocupa esta noche. Lastima que no supieran superarse y continuar dando guerra. Tras el fracaso cada uno tomó el sendero que creyó mas oportuno, pero para oportunidad la que le brindaron a Jaime Urrutia, que consiguió situarse en los puestos de cabeza gracias a su magnifico primer disco. Hoy en día, sin embargo, todavía se escuchan algunos temas de Gabinete Caligari, aunque algunos ya la consideren música de culto, pero lo que si es cierto es que ellos marcaron una forma, un estilo, una época y sobre todo una movida… La del cha cha chá. Sus temas fueron elegidos para muchas cosas, entre ellas la televisión, la publicidad y otras mas, dándose a conocer en todo el territorio español, temas como: Sangre Española, Cuatro rosas, Al calor del amor en un bar, La sangre de tu tristeza, La culpa fue del Cha-Cha-Chá, El hombre de oro, Underground, Que barbaridad!!, Suite nupcial, Camino Soria.

A la siguiente semana hacíamos un nuevo programa, esta vez era el numero 194 y estaba dedicado a uno de los grandes grupos del rock folk urbano que ha dado este país, estamos hablando de ÑU. Esta banda fue formada en el año 1974 bajo el nombre de Fresa, y más tarde cambiaria al de Ñu. Su música siempre ha estado influida por las locas ideas de José Carlos Molina su líder y, sobre todo, del grupo que le acompañó en su momento. Ninguno de los discos de esta banda es igual a otro, debido al gran cambio de instrumentistas que ha tenido a lo largo de su historia, por una parte sus inicios con Rosendo Mercado, por otro lado con Eduardo Pinilla y su toque suave y melodioso. También la dureza y fiereza de Jerónimo Ramiro, la maestría y el virtuosismo de Carlos Kakutani y como no, con José Antonio Casal con su forma de tocar heavy metal. De todo esto se desprende que su líder ha sabido en todo momento rodearse de grandes músicos para crear una banda que ha sido toda una leyenda dentro del rock heavy sinfónico de nuestro país y que hoy en día todavía perdura y seguirá dando tralla para los buenos seguidores del rock, hard y heavy. Muchos son los temas que le llevaron a la fama, como: Algunos músicos fueron nosotros, Velocidad, Más duro que nunca, Mas quiero más, No hay ningún loco, La granja del loco, La danza de las mil tierras, Pícaro, Te seguiré, El flautista.

Siete días mas tarde, el día 16 de octubre hacíamos un nuevo programa, concretamente el 195 y esta vez lo dedicaríamos a uno de los grupos más influyentes dentro del rock pop de este país. Estamos hablando de los hermanos Campillo y su grupo TAM TAM GO!!. La principal característica de este grupo es que no sigue las modas, al contrario que muchos otros grupos de su misma época. Los hermanos Campillo no se han quedado nunca estancados en una época o un sonido concretos. Curiosos y observadores, han sabido hacer suyo cuanto acontecía a su alrededor y caminar siempre un paso por delante de las nuevas tendencias musicales. A lo largo de casi veinte años de carrera, han ido evolucionando con los tiempos con la destreza de un camaleón sin perder, sin embargo, su esencia ni su identidad. Por ello, su público es hoy especialmente heterogéneo, porque se encuentran seguidores de cualquier edad, origen social o cultural. Su necesidad de contar historias y su facilidad para enganchar musicalmente no tiene límites, y no es de extrañar que su audiencia se identifique fácilmente con los personajes que retratan en sus letras o con sus estribillos pegadizos. En definitiva un grupo que marco un estilo en una época muy difícil, y consiguió grandes éxitos gracias a temas como: I come for you, Balas de cristal, Este payo, Espaldas mojadas, Lucia de los cartones, Loco de amor, Atrapados en la red, Caer a tus pies, El móvil de Lucifer, Manuel- Raquel.

El siguiente programa que fue el nº 196, que se realizo el día 23 de Octubre, estuvo dedicado a uno de los grupos sudamericanos más importantes dentro del rock de habla hispana. Estamos hablando de KRAKEN. Esta banda de rock marcó los precedentes de la historia del rock en Colombia, una banda que con su nombre evocaba a uno de los grandes monstruos de la mitología y que con su música, traspasaba las barreras internacionales. La filosofía principal de esta banda siempre ha sido la identificación y defensa de valores fundamentales para la construcción del hombre latinoamericano, demostrando que con este ideal se pueden vender millones de copias, haciendo que se reconozca su trabajo en toda Latinoamérica. Este es el resultado de muchos esfuerzos de su director y vocalista Elkin Ramirez , mejor conocido como "Elkin Kraken", quien a sus casi cuarenta años, ha hecho que Kraken sea uno de los grupos que marcan la historia del rock en toda América, sobre todo por temas como estos: Todo hombre es una historia, Los misterios no hablan, Rostros ocultos, Lenguaje de mi piel, Déjame, El idioma del rock, Escudo y espada, Frágil al viento, Amnesia, Vestido de cristal.

Pasados siete días volvimos hacer un nuevo programa, concretamente el día 30 de octubre y era el numero 197. Hoy le tocaba el turno a LA ORQUESTA MONDRAGON. Este grupo nació a raíz de una actuación en la radio, y casi toda su activad se centra principalmente en el showman que es Javier Gurruchaga, que junto con el actor cómico Popocho, son el alma mater de cualquier concierto de esta banda. Pero la realidad no es solamente que tengan un directo espectacular, sino que han sabido crear un estilo musical que, hoy en día, muy poca gente sabe apreciar. Su música, sus letras, sus puestas en escena y sobre todo la composición de los temas, han hecho que esta banda haya sido reconocida dentro y fuera de nuestro país, aportando su peculiar granito de arena a un sector que muchas veces a pecado insulso, deprimente y vulgar. Gracias por habernos hecho los días más simpáticos y sobre todo, más alegres con temas como estos: Ponte la peluca, Caperucita feroz, Garras humanas, Es la guerra!!, Ellos las prefieren gordas, Tic - Tac (Mi viejo despertador), El huevo de Colon, I wanna dance, El blues de Don Quijote, Viaje con nosotros.

Llegados al programa 198 que esta vez se emitió en jueves día 6 de noviembre, seguíamos con la línea de las biografías y discografías de grupos de habla hispana y esta vez era el turno de la banda mexicana LUZBEL Y LVZBEL. México es una tierra que ha dado a la música en general muy buenos artistas de diversos estilos. Pero tal vez, en lo que al rock duro o heavy metal se refiere haya muy poca gente que conozca a grupos de este país. Luzbel primero y Lvzbel después, crearon una escuela que grupos como Transmetal, Erógena, Santa muerte y muchos mas, han seguido muy de cerca y actualmente intentan abrirse un hueco en el difícil mundo del metal internacional. El grupo que nos ocupa esta noche, ha sufrido muchos cambios, e incluso ha tenido dos versiones de un mismo grupo, cosa que por una parte es excelente y por otra es nefasto. Excelente porque el estilo ha continuado siendo uno de los mejores el país y nefasto porque se ha creado una rencilla entre ellos que a larga no ha conducido a nada, o si, ha conducido a crear temas cada vez más pobres de imaginación. En fin, este grupo es y será uno de los mejores que ha dado México bajo el efluvio del metal con temas como: La magia esta en el aire, El ángel de la lujuria, Pasaporte al infierno, Gitana, La noche sigue igual, America para los latinos, Bienvenidos al apocalipsis, Angeles de la noche, Gula, Por piedad.

El siguiente programa lo hacíamos el día 13 de noviembre y esta vez lo dedicábamos a un grupo de rock asturiano que ha sabido ganarse un hueco dentro del panorama musical español. Estamos hablando de ILEGALES. Este grupo comenzó allá por los años 80, creando un tipo de pop rock urbano fresco y muy natural, con originalidad, contundencia y sabia mezcla de sonidos en sus acordes, letras y directos. Sin impostura ni pose, hoy en día se mantienen intactos en la posición que obtuvieron por mérito propio aquellos años en la escena pop rock española. Muchos han sido los estilos que en determinadas ocasiones han plasmado en un plástico, pero siempre han seguido su filosofía principal que ha sido la de no hacer un pop rock dedicado a un determinado publico, si no que siempre intentan captar la atención de otros colectivos y sobre todo de otro tipo de fans. Tal vez, por todo esto hay en día obtienen el éxito que actualmente campean a los cuatro vientos, sobre todo por temas como: Europa ha muerto, Hola mamoncete, Quiero ser millonario, Enamorados de Varsovia, Lavadora blues, Chistes de rock en ya menor, Dextroanfetamina, No me gusta el trabajo, Con los ojos abiertos, Soy un macarra.

Al jueves siguiente cambiamos completamente el contenido del programa, ya que dábamos por concluido el ciclo del rock y heavy español y comenzábamos, de nuevo, con los grupos internacionales. Para ello en este programa 200 hacíamos una critica a los mejores discos aparecidos en el año 2008 de grupos como BULLET, con su disco Bite the bullet, EXTREME con el disco Saudades de rock, AXEL RUDI PELL con el disco Tales of the crown, otro de los grupos era ICED HEART con el álbum The crucible of man. También hacíamos repaso a grupos como IRON MAIDEN, OZZY OSBOURNE, ERIC SARDINAS & BIG MOTORS, GARY MOORE, que por cierto presentabamos su ultimo disco titulado Bad for you baby, del cual podemos oir el tema que da titulo al disco llamado Bad for you baby.Dentro de este mismo programa repasábamos las novedades de grupos como JUDAS PRIEST con su nuevo disco Nostradamus, URIAH HEAD, GUNS N’ ROSES, METALLICA con su nuevo álbum Death magnetic, del cual se puede extraer el tema The day that never comes. Y seguíamos con grupos como WHITESNAKE con Good to be bad, SYMPHONY X con Paradise lost, y sobre todo hacíamos la presentación del ultimo disco de AC/DC titulado Black ice, del cual extraemos su primer single titulado Rock and roll train.

Metidos ya en los 200 programas, al jueves siguiente hacíamos el 201 y siguiendo con la línea de las biografías y discografías de grupos internacionales, hacíamos el programa dedicado a uno de los míticos grupos de glam llamado QUIET RIOT. Este grupo nació antes que la ola del Glam rock de la costa oeste de los EE.UU., y que con el paso del tiempo supo adaptarse a esa nueva ola e incluso más tarde siguió en la misma línea que se marcaron al inicio de su carrera discográfica.Tal vez mucha gente solamente los recuerde por un éxito, que además era un cover de otro grupo, pero personalmente considero que han tenido suficiente repertorio para conseguir algo mas de lo que consiguieron. Solo esperamos los seguidores de este magnifico grupo, que algún día sepan reconocer que Quiet Riot fue uno de los grandes grupos que dio la generación de los 80 en la costa oeste americana; porque su nombre estará por siempre entre los grandes grupos como Poison, Guns n’ roses, Cinderella, Motley Crue, Lizzy Borden y un largo etcétera, demostrando que ellos también llegaron al peldaño mas alto, con temas como: Mama's little angels, Slick black cadillac (new versión), Metal health, Mama weer all crazee now, Empty promises, Terrified, All day and all of the night, Rock the house, (We were) born to rock, Cum on feel the noise.

Llegados al día 4 de Diciembre, volvimos a realizar otro nuevo programa, concretamente el numero 202, pero esta vez nos decantamos por el estilo del Gotic metal con uno de sus máximo exponentes, el grupo H.I.M. Una banda que nació en Finlandia en el año 1995 cuando Ville Hermanni Valo, decide reunir a un grupo de amigos y formar un grupo. De siempre estas siglas han significado His Infernal Majesty, aunque muchas veces ellos lo han desmentido. El rock gótico y vertiginoso de este grupo, ha roto listas por toda Europa, demostrando su carisma y estilo propio. Su música captura los corazones y la imaginación de todo aquel que los escucha, posicionándose como un grupo de culto y abriéndose finalmente un hueco en la historia del rock. Con relación al estilo de HIM, es un aspecto muy debatido, es llamado Love metal por Valo y los fans de la banda. Pero su líder declaró una vez que el grupo comenzó como una especie de banda tributo a Black Sabbath y grupos similares, de hecho en una entrevista declara que él y el resto de la banda estaban hartos de que los periodistas les preguntaran por el estilo de la banda, por lo que crearon el denominado Love metal. Sin embargo los críticos los catalogan como Rock alternativo, Gotic metal, o Doom metal, dependiendo de los estilos de cada álbum o canción. En definitiva, hagan el estilo que hagan, siempre estarán en las mentes de los amantes del Rock Gótico y serán aclamados allá donde vayan con temas como: The heartless, Wicked game, Poison girl, Razorblade kiss, You are the one, Pretending, And love said no, In joy and sorrow, The kiss of dawn, Join me.

A la semana siguiente en el programa 203 que se emitió el día 11 de diciembre, volvíamos a retomar la formula de hacer programas que han sido pedidos por algún sector de nuestros oyentes y esta vez volvíamos a reeditar el programa 24 que estuvo dedicado al grupo EAGLES. Don Henley y su grupo hicieron resurgir la escena californiana en los años setenta con el auge de esta magnifica banda. Las raíces de los Eagles componen casi toda la historia de folk rock o mejor dicho el country rock de EE.UU. Tal vez cuando empezaron nadie pensaba que este grupo llegaría tan lejos haciendo una música que ha llegado a todos los rincones del planeta, ni que venderían 120 millones de copias. Con sus temas tan pegadizos consiguieron llegar a lo más alto de la pirámide, consiguiendo ser reconocidos por todos los géneros como los mayores difusores del country fuera de Norteamérica. Pero lo que si esta claro es que Eagles son un grupo que ha sabido llegar a todos, bien sean jóvenes o viejos, el caso es que siempre han estado ahí formando parte de nuestra propia historia y sobre todo formando parte de nuestros recuerdos y sobre todo de nuestra vida y en el recuerdo siempre estarán temas como: Take it easy, The best of my love, Lyin' eyes, Victim of love, Heartache tonight, Hollywood waltz, New kid in town, Get over it, How long, Hotel California.

Y llegados ya al ultimo programa del año 2008 que se realizo el jueves 18 de diciembre y que tenia por numero el 204, estuvo dedicado a una de las grandes divas de la música rock mundial. Estamos hablando de la incombustible TINA TURNER. Con siete Grammys a sus espaldas, Tina Turner tuvo unos inicios marcados por la violencia de género, pero que mas tarde supo superar. Gracias a su buen amigo David Bowie consiguió que se le diera la oportunidad de darse a conocer al mundo y desde luego que no la desaprovecho. Actualmente reside en Suiza y ya ha vuelto a pasear esas largas piernas por los escenarios de todo el mundo, pero más que su físico tenemos que fijarnos en su increíble voz, que a pesar de sus 69 años todavía sigue intacta. Hace poco tiempo en un medio de comunicación la catalogaban como la reina del soul, el rock y sobre todo del rhythm blues, alabando claramente su trayectoria musical. Personalmente considero que hay muchas voces femeninas en el mundo del rock, pero para muchos esta es la voz, o sea la Diva del rock. Esperemos que le queden pilas para muchos años, y sigamos escuchando temas como: Ball of confusion, What's love got to do with it, We don't need another hero, What you get is what you see, Steamy windows, I can't stand the rain, Goldeneye, Whatever you need, Nutbush city limits, The best.

Después de todo este tercer repaso a los 12 últimos programas de este año 2008, y para ir terminando con el programa de hoy, solo me resta decirte que el próximo jueves volveremos con las biografías y discografías de siempre, cada semana cogeremos un grupo y en este programa los destriparemos, para el disfrute de todos vosotros.
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PROGRAMA 206 "2do REPASO AL AÑO 2008"

206º PROGRAMA
RECOPILACION AÑO 2008 15-Enero-2009

Buenas noches y bienvenidos al programa “El Blues del autobús”. Hoy continuamos en esta radio “Onda 3 radio”, en la 103.1 de tu FM.
Mi nombre es Juan Bautista García Pérez- Castejón, y seré vuestro guía, y como siempre conduciendo este autobús estará Juan Carlos Calderón. Seguro que una vez que te subas no querrás bajarte, porque este programa tiene un principio fundamental y es el de entretener a nuestros oyentes y hacer disfrutar al máximo con nuestra música.
Este programa tiene como base fundamental toda aquella música que tienes tu en tu discoteca particular, tenemos monográficos, recopilatorios, remixes, directos etc., pero de aquellos grupos que se salen de la nueva ola, ya que haremos subir a bordo de nuestro autobús a grupos de la talla de los AC/DC, Metallica, Judas Priest, Scorpions, y un largo etcétera. Pero, sin olvidarnos nunca de los buenos grupos que se engloban dentro de la categoría del rock, como son los Dire Straits, Alan Parsons Project, Pink Floyd, Queen, etc., y aquellos grupos que nacieron en los años 60, 70 y 80 que han ido dejándonos pedacitos de historia, que muchas veces ha sido incluso la nuestra.
Pero dejémonos de preámbulos y vayamos a conocer de que va a tratar este programa de hoy. A principios de este año 2008, continuábamos con la andadura de otro año más en el programa, y de nuevo volvíamos a seguir con la línea de hacer programas dedicados a las biografías y discografía de grupos de varios estilos, pero todo ellos relacionados directamente con el rock. Hoy daremos el repaso a los 12 siguientes programas.
Llegados al jueves 17 de abril hacíamos un nuevo programa de El blues del Autobús, concretamente el nº 179 y esta vez lo dedicábamos a otro grupo de Glam rock de la costa oeste de EEUU. Estamos hablando de RATT. Michael Ratt creo a finales de los años 70 y principios de los 80 este grupo, aunque mas tarde no participara en el. Este grupo, al igual que muchos otros, comenzó cuando el glam rock de la costa oeste de los EE.UU., estaba en todo su esplendor, por ello junto con otras bandas se subió al carro y comenzaron su carrera por esa gran autopista que es el rock. Los grandes vicios rápidamente se apoderaron de la banda, las drogas, el alcohol, y el dinero fácil fueron los grandes protagonistas de su época mas popular; pero todo esto al final les paso factura. Menos mal que por lo menos pudieron dejar algunos temas que fueron dignamente catalogados como buenas canciones de glam metal. Mas tarde y con el paso de los años, cambiaron a un estilo mas hard, pero sin perder sus raíces. Actualmente solamente quedan dos miembros de los cinco fundadores, pero estos están por la labor y no quieren que el grupo se quede olvidado eternamente, de ahí que estén girando incluso en este año 2008. Ahora solo nos queda esperar a su próximo trabajo y volver a revivir los gloriosos años del glam metal americano. Como mejores temas podemos destacar los siguientes: U got it, Back for more, You're in love, One good lover, Can't wait on love, Shame shame shame, Luv sick, Over the edge, Dangerous but worth the risk, Round and round.

En el siguiente programa que estuvo en antena fue el jueves día 24 de Abril, y estuvo dedicado a uno de los grupos más representativos del rock británico, concretamente el rock irlandés, porque estuvo dedicado a THIN LIZZY. Sin duda Thin Lizzy fue una de las bandas de rock más importantes de los años 70 y Philp Lynott uno de los mejores compositores que ha existido, con textos provenientes de una rebeldía nutrida en las calles dublinesas y de una sensibilidad poética de muestrario romántico, que hacia destacar sus letras por encima de mucha gente. Autenticidad rockera, acordes contundentes, estribillos-himno, extraordinarios riffs, corpulentos ritmos, espléndido sentido melódico, notorios solos y estupendas letras conforman algunas de las particularidades de este fenomenal grupo, con influencias de la Jimi Hendrix Experience, Led Zeppelin, Cream o Van Morrison. Philp Lynott fue el eterno incomprendido de toda esta historia, un talento en potencia que vio frustrada su carrera a causa de las drogas que pudieron mas que él. Si no hubiera muerto hoy en día estaríamos hablando de una leyenda viva como son los propios Rolling Stones, aunque eso si con un carisma muy distinto al de los viejos dinosaurios. Solo espero que algún día se le sepa reconocer todo el talento que nos dejo en sus grandes temas. Y como curiosidad Phil Lynott llevaba en su bajo un espejo para deslumbrar en los conciertos a las chicas mas guapas y para que estas supieran que después tenían permiso para ir al camerino. Hoy en día se alza en Dublín, Irlanda, una estatua de cuerpo entero de este impresionante artista. Y el legado que nos dejo fueron temas como estos: Call the police, Black boys on the corner, Still in love with you, Jailbreak, Dancing in the moonlight, Toughest street in town, Ode to a black man, Old town, Boys are back in town, Pariesiene walkways, Whisky in the jar.

Llegados al programa 181, volvíamos de nuevo a retomar las riendas del heavy metal, pero esta vez iba a ser bajo la influencias del thras metal, con uno de sus grupos mas representativos. Estamos hablando de TESTAMENT. Muchos han sido los cambios que ha tenido que soportar Testament, para llegar a ser uno de los grupos punteros dentro del thras metal mundial. Así como también las adversidades que han tenido que sufrir algunos miembros de la banda. Pero gracias a su poder dentro de la escena metalera, la banda consigue ser reconocida en todo el mundo como una de las mejores dentro de su genero, e incluso grandes bandas como es la propia Metallica, reconoce que Chuck Billy y sus muchachos han conseguido culminar con éxito muchos de los sueños que tenían cuando empezaron. Pero de todo esto se saca la conclusión de que el thras metal bien ejecutado puede llegar a gustarle a mucha gente, que jamás pensaría que podía escuchar esta música; de hecho hoy por hoy la banda sigue llenando estadios y no precisamente de gente mayor. En definitiva Testament es uno de los grandes pilares del thras, y como tal sus temas lo demuestran, como son: Alone in the dark, Disciples of the watch, Seven days of may, So many lies, Low, Demonic refusal, Down for life, Sins of omission, Afterlife, Practice what you preach.

Después del programa anterior, complacíamos una petición y hacíamos un programa de reedición, o sea que volvíamos a repetir uno de los primeros programas a petición de varios oyentes, concretamente el programa 31 que estuvo dedicado a uno de los grupos de hard rock mas importantes de la historia. Estamos hablando de DEF LEPPARD. Esta banda ha sido un grupo que ha sabido crear un estilo propio dentro de otros estilos. Ningún contratiempo ha podido con el alma del grupo, después de pasar por el accidente de su batería y la muerte de su bajista, la banda ha sabido reponerse y seguir haciendo un rock limpio y puro, lleno de melodías fáciles de recordar y como ritmos pegadizos, así como hacer baladas dignas de cualquier grupo al mas puro heavy metal. Tachados de comerciales por algún sector del heavy, la banda ha sido y será el máximo exponente del hard rock glam, y para demostrarlo no hay más que mirar la cantidad de premios, discos de oro y de más metales que tienen en su haber. Pero lo que si esta claro que algo debe tener la música de este grupo que cuando la oyes un par de veces, te conviertes en un fans incondicional del el. Hoy por hoy Def Leppard es y será una de las grandes bandas de todos los tiempos, y sino escucha su música y juzga tu mismo, con temas como: Wasted, Hello América, Bringin' on the heartbreak, Photograph, Animal, Let's get rocked, Action, Glad I'm alive, Demolition man, Pour some sugar on me, C’mon c’mon, Hysteria.

Una semana después volvíamos a hacer lo mismo en otro programa de El blues del autobús, o sea que volvíamos a complacer a otros tantos oyentes con la reedición de otro programa concretamente el nº 10, que estuvo dedicado a ese magnifico grupo británico y su líder, llamado DIRE STRAITS y MARK KNOPFLER. Dire Straits, traducido seria Al borde del abismo, nombre que les daría Pick Withers, el batería del grupo en sus comienzos, ya que el grupo atravesaba una situación un tanto delicada, de hecho si no llega a ser por un DJ. londinense que los descubrió hoy en día no hablaríamos de ellos. Dire Straits junto a su líder Mark Knopfler han demostrado que son uno de los grupos más importantes dentro del panorama rock mundial. Consiguieron logros que jamás otros grupos han conseguido, demostraron que se puede hacer buen rock sin necesidad de buscar nuevas vías, sino simplemente rock al estilo tradicional. Lastima que su líder comenzara a aburrirse en el entorno del grupo, pero por otra parte tampoco podemos quejarnos ya que en solitario también ha sabido crear grandes temas de rock, que han conseguido llegar a públicos muy dispares. Pero la conclusión más importante que sacamos de todo esto es que Mark Knopfler es uno de los artistas más grandes que ha dado Inglaterra. Con respecto a los temas siempre ha existido un filing especial en ellos, bien sea como los editados por el grupo, así como los editados en solitario, siendo muy conocidos en todo el mundo. Temas como: Wild west end, Setting me up, Lady witer, Tunnel of love, So far away, Money for nothing, Calling Elvis, What it is, Why aye man, The trawlerman's song, All the roadrunning, Let it all go, Sultans of swing.

Llegados al programa 184, volvíamos de nuevo a seguir con la idea de las reediciones que los propios oyentes habían dejado en nuestro correo electrónico. Por ello el jueves 29 de Mayo volvíamos a reeditar el programa 35 que estuvo dedicado a otro grupo ingles, pero esta vez al mas puro estilo heavy metal, ya que estamos hablando del legendario grupo SAXON. En un principio la banda se llamaba Son of a bitch (hijo de una perra), pero mas tarde y debido a la contundencia de este nombre decidieron cambiarlo por Saxon que sonaba algo mejor, principalmente porque Saxon significa sajón, y que mejor nombre para ellos que sus propias raíces. Este grupo ha sabido consolidarse como uno de los mejores grupos de heavy metal británico de todos los tiempos, desde su primer disco no han dejado de entrar en las listas de éxitos de todo el mundo, incluso hoy en día muchos grupos de Inglaterra y fuera de ella, imitan el estilo genuino del mejor grupo sajón de todos los tiempos, de hecho se les considera casi los padres del heavy metal, hay un famoso lema que dice “Seremos viejos… pero nunca derrotados”, y esta es la filosofía de este grupo, que a pesar de los años todavía sigue llenando estadios y haciendo uno de los heavy metal mas frescos y dinámicos de todos los tiempos. Sin lugar a dudas Saxon se ha ganado un lugar privilegiado en el libro de la historia del heavy rock, sobre todo por su amplia discografía y por sus mejores temas que son: Stallions of the highway, Motocycleman, Dallas 1pm, And the band played on, This towns rock, Broken heroes, Rock the nations, Give it all, Terminal velocity, Killing ground, Beyond the grave, I’ve got to rock (to stay alive), Wheel of steel.

Al jueves siguiente comenzábamos el repaso a los grupos que actuarían en el XI Lorcarock del año 2008, al igual que también lo haríamos los jueves siguientes con los demás grupos. En el programa 185 repasábamos los tres primeros grupos de dicho cartel y estos fueron ANGELUS APATRIDA, WARCRY, AMON AMARTH. Para empezar abríamos estos programas con el repaso al grupo Angelus Apatrida. Estos albaceteños comenzaron su andadura en el año 2000, tras la fusión de dos bandas jóvenes y a lo largo de su carrera han grabado álbumes como Lost in the realms of Orchinodaemon, Unknown human being, Evil unleashed, Give 'em war, de los cuales se han sacado temas como: Libris arcana, Backbone crasher, Danza de la muerte, Versus the world, Never forget. Otro de los grupos que repasábamos en estos programas era los Warcry. Esta banda nació a raíz de la separación de algunos miembros de Avalanch, que tenían antes de salir del grupo un proyecto en solitario con la edición de un disco llamado Warcry, el cual se convertiría después en el nombre de la banda. Estos asturianos han editado varios discos como El sello de los tiempos, Alea jacta est, Donde esta la luz?, Directo a la luz, La quinta esencia, etc, con temas como: Nadie, Tu mismo, Lamento, El regreso, Capitán Lawrence, Buscando un luz. También hacíamos repaso a la música del grupo Amon Amarth. Estos suecos han sabido hacerse un hueco en el mundo del death metal europeo trabajando duro, tocando incesantemente y editando discos de gran calidad como por ejemplo: Sorrow throughout the nine worlds, Once sent from the golden hall, The Avenger, The crusher, Versus the world, Fate of norns, With oden on our side. Con grandes temas que pusieron de manifiesto que esta banda es una de las grandes en este genero, con temas como: Sorrow throughout the nine worlds, Victorius march, Metalwrath, Risen from the sea, Death in fire, Under the northern star.
Llegados al día 12 de junio volvíamos hacer otro programa repaso a otros tres grupos del cartel del Lorcarock de este año. Esta vez fue el turno de TURISAS, WHITE LION y HELLOWEEN. Para empezar hablaremos de Turisas, este grupo finlandés comenzó haciendo un estilo llamado epic metal, pero ellos mismo crearon otro genero llamado viking metal, lógicamente ninguno de los dos esta reconocido como tal, aunque si esta contemplado en lo que se denomina battle metal. El nombre lo toman del antiguo Dios de la guerra finlandés y sus melodías combinan el folk y el viking metal es decir, letras épicas o de batallas nórdicas con voces guturales, todo tipo de juegos con las guitarras y la batería, y mucha sinfonía de violines, trompetas, violoncelos, acordeón, coros etc. Varios son los discos que han editado como The heart of Turisas, Battle metal, The varangian way. Con temas como: The heart of Turisas, Battle metal, Fields of gold, Rasputin. En este mismo programa hacíamos también un repaso al grupo White Lion, el cual ya repasamos la semana pasada. Otro de los grupos que también actuo en este festival y que venia a sustituir a los míticos WASP,
fueron los AVALANCH, que supieron desde el primer momento meterse al público asistente en el bolsillo, con temas como: Antojo de un Dios, Caminar sobre el agua, Alas de cristal, Delirios de grandeza. Por otra parte repasábamos también al grupo alemán Helloween. Estos alemanes conquistaron Europa gracias a su buen heavy metal, con connotaciones de speed metal, pero al cabo de los años han conseguido refinar su estilo, llegando incluso a rozar el heavy progresivo. Muchos son los discos que han editado a lo largo de sus mas de 20 años en el escenario, álbumes como Helloween, Walls of Jericho, Keeper of the seven keys - Part I – II- III, Chamaleon, Master of the rings, The time of the oath, High Live, Better than raw, The dark ride, Buried Treasure y algunos mas, creando temas de muy buena factura que pusieron sobre el escenario en el concierto de Lorca, temas como por ejemplo: Starlight, Judas, Future world, Dr Stein, Number One, When the sinner, Power, Mr. Torture, Just a little sign, Silent rain y como no el mas destacable llamado I want out
Todavía nos quedarían otros dos programas de repaso a la música del festival Lorcarock del 2008. Estos fueron los programas 187 y 188, emitidos el jueves 19 de Junio y el 26 de junio, justo antes de las vacaciones. El primero estuvo dedicado a los grupos OPETH, APOCALYPTICA, NIGHTWISH. Y el segundo estuvo dedicado a los grupos LORDI y WASP. Dado que hubo bajas en el cartel, ya que ni el grupo Opeth ni el grupo WASP, tocaron en este festival. Ahora vamos a repasar solamente los grupos que estuvieron en dicho festival, que al final fueron MSG por Opeth y Avalanch por WASP. Para empezar podríamos hacerlo por Apocalyptica, pero como ya lo vimos en el programa anterior,
lo haremos por Michael Schenker Group, ya que se presentaba en Lorca con su antiguo compañero Gary Barden y el mítico batería Chris Slade, aunque su actuación fuese un tanto pobre, sus temas mas conocidos se pudieron escuchar en directo, temas como A night to remember, Cry for the nations, Into the arena, Attack of the mad Axeman, Doctor, Doctor. En estos programas también hacíamos repaso al grupo Nightwish, que se presento en Lorca con su nueva cantante Anette Olsen, y también con su nuevo disco. Este grupo finlandes hizo repaso a casi todos sus discos con temas como: Sacrament of the wilderness, Bye bye beautiful, Candence of her last breath, Sleeping sun, Wish I had an angel, Wishmaster.
Y para terminar en estos dos programas también hacíamos repaso a ese grupo que consiguió ganar el festival de Eurovisión llamado Lordi. Que ataviados con sus disfraces consiguieron deslumbrar al público que asistió a verlos. Todo un espectáculo de luz, cohetes, pirotecnia y sobre todo la ejecución de temas como: Who's your daddy?, Red blood sandman, Get heavy, Would you love a monsterman?,y como no, la celebre canción que ganó Eurovisión y que fue la apoteosis final de efectos especiales, el tema Hard rock allelujah.
Después de la vuelta de vacaciones de verano, comenzábamos una nueva etapa dedicada al rock y heavy español. Primero comenzábamos el día 4 de septiembre con un programa dedicado a la crónica del Lorcarock y después el día 11, ya empezábamos con la biografía y discografía de PLATERO Y TU. Este fue el grupo en el que empezó el señor Fito Cabrales y seguro que para mucha gente que no ha escuchado a este grupo, el nombre de Platero y tu y su procedencia vasca, les hacen presagiar que son otro grupo mas de rock radical vasco. Pero personalmente recomiendo que lo escuchen detenidamente, porque se van a llevar una sorpresa monumental. Y esta sorpresa es que esta banda nunca ha hecho rock radical vasco, sino que comenzaron haciendo simplemente rock n’ roll y con rock n’ roll murieron. Tal vez lo único que lamentamos es que no hayan conseguido un tema que les haya catapultado hacia la fama dentro y fuera de nuestro país, aunque seguro que a ellos ya no les importa. Lastima que se separaran cuando comenzaban a tener un éxito sin precedentes. Tal vez si Fito hubiera seguido con la banda, hoy en día estaríamos hablando de uno de los grupos mas importantes dentro del panorama rock de nuestra piel de toro, sobre todo gracias a temas como: Voy a acabar borracho, Como has perdido tu?, Sin solución, Rock & roll batzokian, Hay poco rock & roll, Cigarrito, Somos los platero, No me quiere saludar, Mari magdalenas.
Siguiendo en la línea y el estilo del programa anterior, a la semana siguiente hacíamos el programa dedicado precisamente a FITO & FITIPALDIS. Que cuando estaba con su antiguo grupo, parece que los temas que ya tenia escritos se le quemaban, porque no podía exponerlos como el quería, de ahí que no tardara mucho en crear su propia banda; de hecho muchas de las canciones de Fito & Fitipaldis, suenan como una especie de Platero y tu acústico, pero con la seguridad de quien no necesita excesivos recursos eléctricos para mostrar desnudas y redondas canciones preñadas de sensibilidad, y amor, pero también con la intensidad de quien es incapaz de componer una mala canción. Pero según algunos el éxito le ha venido a la banda porque sus temas son verdaderamente obras maestras escritas con la necesidad de ir al grano, sin rodeos ni adornos innecesarios, con la necesidad absoluta de contar la verdad, de prescindir de lo material. Hoy por hoy Fito Cabrales y su banda están en la cúspide de esa pirámide llamada rock español, que cada día tiene mas seguidores; incluso en recientes declaraciones, Fito afirmaba que el rock español también pueda mover masas y llenar grandes estadios, la prueba está en cualquiera de sus conciertos, donde se pueden escuchar temas como: Rojitas las orejas, A la luna se le ve el ombligo, Soldadito marinero, Para toda la vida, Por la boca vive el pez, Acabo de llegar, Me equivocaría otra vez.

Y para ir terminando del programa de hoy, vamos hacer un repaso al programa 192 que se emitió el día 25 de septiembre y que estuvo dedicado al grupo MAREA. Kutxi Romero inicio una andadura por el largo camino que es la música rock en este país halla por el año 97 junto a sus amigos formando el grupo Marea. Después de pagar la novatada con las compañías de discos, supieron hacer una música sólida y directa con grandes dosis de rock duro transgresivo y sobre todo con unas letras muy directas, lo que les llevo a situarse como una de las mejores bandas de rock de este país. Actualmente no paran de hacer conciertos, de los cuales obtienen llenos absolutos demostrando que el rock español cada día tiene más adeptos. Personalmente considero que esta banda es una de las mas directas que hay actualmente en el panorama rokero español, dejando bien claro que su música no se encuadra dentro de ningún estilo en concreto, sino que simplemente hacen lo que les gusta: puro y duro hard rock, que se demuestran en temas como: Marea, Como quiere tu abuelita, Barniz, El perro verde, Romance de José Etxailarena, La rueca, Aceitunero, Nana de quebranto, Como los trileros, Petenera (en carne viva), Al culo de una lombriz.
Después de todo este segundo repaso a los 12 siguientes programas de este año 2008, y para ir terminando con el programa de hoy, solo me resta decirte que el próximo jueves volveremos con la tercera parte de la recopilación que vamos a hacer de todo un año del programa EL BLUES DEL AUTOBÚS.
Un saludo de vuestro amigo que siempre os pone la música que tanto os gusta. HASTA LA PRÓXIMA SEMANA.

PROGRAMA 205 "1er REPASO AL AÑO 2008"

205º PROGRAMA

1ª RECOPILACION AÑO 2008 JUEVES 08-Enero-2009 20.30horas

Buenas noches y bienvenidos al programa “El Blues del autobús”. Hoy continuamos en esta radio “Onda 3 radio”, en la 103.1 de tu FM.
Mi nombre es Juan Bautista García Pérez- Castejón, y seré vuestro guía, y como siempre conduciendo este autobús estará Juan Carlos Calderón. Seguro que una vez que te subas no querrás bajarte, porque este programa tiene un principio fundamental y es el de entretener a nuestros oyentes y hacer disfrutar al máximo con nuestra música.
Este programa tiene como base fundamental toda aquella música que tienes tu en tu discoteca particular, tenemos monográficos, recopilatorios, remixes, directos etc., pero de aquellos grupos que se salen de la nueva ola, ya que haremos subir a bordo de nuestro autobús a grupos de la talla de los AC/DC, Metallica, Judas Priest, Scorpions, y un largo etcétera. Pero, sin olvidarnos nunca de los buenos grupos que se engloban dentro de la categoría del rock, como son los Dire Straits, Alan Parsons Project, Pink Floyd, Queen, etc., y aquellos grupos que nacieron en los años 60, 70 y 80 que han ido dejándonos pedacitos de historia, que muchas veces ha sido incluso la nuestra.
Pero dejémonos de preámbulos y vayamos a conocer de que va a tratar este programa de hoy. A principios de este año 2008, continuábamos con la andadura de otro año más en el programa, y de nuevo volvíamos a seguir con la línea de hacer programas dedicados a las biografías y discografía de grupos de varios estilos, pero todo ellos relacionados directamente con el rock.

El primer programa que salió al aire después de los programas de repaso del año 2007, fue el jueves 17 de Enero del 2008, y estuvo dedicado a uno de los grupos más punteros dentro del power metal, cuyo nombre es STRATOVARIUS. Una banda que comenzó cuando el power metal estaba muy de moda en los países escandinavos, pero poco a poco se fue afianzando como una de las mejores bandas de este estilo. Actualmente y después de descubrir la enfermedad de su líder Timo Tolkki, muchos de los temas, o mejor dicho, muchas de las temáticas de las canciones se comprenden ahora que estas estén enfocadas hacia el camino de lo incomprensible. Por otra parte su vocalista Timo Kotipelto ha decidido dejar su proyecto en solitario y centrarse mucho más en la banda, así como echar una mano a todo lo concerniente a la enfermedad de su amigo, y de esta forma dar una nueva perspectiva a la banda. Solo esperamos los buenos seguidores de esta banda que todo esto no sea una influencia negativa sobre el grupo y pronto podamos ver la majestuosidad de su directo cerca de aquí y podamos también escuchar en directo sus mejores temas, como por ejemplo: Night screamer, The hands of time, Coming home, Paradise, Eagleheart, Maniac dance, Twilight symphony y en especial el que destacaremos hoy es el llamado S.O.S. (Save Our Souls)

En el siguiente programa que estuvo en antena el jueves día 24 de Enero, estuvo dedicado a un grupo y a su líder británico, aunque mas que un grupo era simplemente un dúo. Estamos hablando de WHAM y GEORGE MICHAEL. Para empezar podemos decir que este dúo británico consiguió grandes logros, aunque mas tarde y tras sus separación, George Michael consiguió mucho mas como solista que como dúo. De hecho esta considerado como una de las voces mas importantes del siglo XX y XXI. Su música ha tocado varios estilos, desde el Jazz, Funky, Reggae, etc. Si este artista es muy conocido por su faceta de cantante, también es muy conocido por su faceta de meterse en líos. No es la primera vez de que por culpa de las drogas, el sexo y el alcohol, ha dormido en los calabozos de alguna comisaría de EE.UU. Pero dejando al margen todas estas cosas hay que decir que este británico ha sabido ganarse a todo tipo de públicos con su mas que preciada voz, por su mas que preciado estilo, y sobre todo por su forma de escribir los temas, ya que siempre ha sabido darle ese toque especial, para que cualquier tema con un la letra un tanto absurda haya conseguido llegar a lo mas alto de las listas de todo el mundo. De hecho todo esto queda demostrado en todos los premios que ha sido galardonado a lo largo de su carrera discográfica. Los temas que podemos destacar de este artista, ya sea como dúo o en solitario son: Careless whisper, Wake me up before you go-go, Last Christmas, Freedom, I want your sex, Fast love, Freeek!. Don't let the sun go down on me. Pero sin duda el más recomendable es Faith.

Pasados ocho días y llegados al programa 169, esta vez le toco el turno a uno de los solistas mas importantes del heavy mundial. Estamos hablando del vocalista de Iron Maiden llamado BRUCE DICKINSON. Este artista además de cantar también escribe, practica esgrima olímpica y pilota Boeing 757 para la empresa de aviación Astraeus con el rango de Oficial Primero. Tiene un nivel tocando la guitarra bastante bueno, y actualmente presenta un programa llamado Rock Show, en una emisora de radio de la BBC inglesa que se especializa en el rock alternativo, y también está encargado del programa Masters of Rock en otro dial de la misma radio, al igual que también ha hecho televisión ya que fue el protagonista del documental Flying Heavy Metal del canal Discovery Channel en el que combina sus dos grandes aficiones, los aviones y el metal. Lo que si queda claro de este artista es, que es una persona muy polivalente y que no solamente la música es su vida, si que también sabe hacer mas cosas. Por otra parte su éxito le vino de la mano de su actual grupo los Iron Maiden, pero también puedo decir que este grupo sin él no seria tal, o tal vez no tendría el éxito que ha tenido y tiene actualmente, y todo debido a que es una de las grandes voces del heavy metal de todos los tiempos. En su carrera en solitario ha grabado varios discos como Survivor, Head on, Shock tactics, Tattooed millionaire, Balls to Picasso, Skunkworks y muchos mas, y todos ellos plagados de buenos temas como: Inside out, Hard times, Riding with the angels, Hell on wheels, Faith, Book of thel. Así como también el mejor tema de su reportorio titulado Tattooed millonaire.

El siguiente programa que fue el nº 170 se realizo el día 7 de febrero y estuvo dedicado a una de las solistas más importantes del pop rock mundial. Estamos hablando de ALANIS MORRISETTE. Esta artista es una de las cantautoras más populares de la música actual, siempre ha sabido rodearse de buenos músicos que han transmitido la esencia de sus canciones, como por ejemplo Blair Sinta, David Levita y Zac Rae, aunque se rumorea que estos van a abandonar a Alanis en breve. También se ha anunciado que tras su ultimo disco se tomara unas largas vacaciones, tal vez motivada por su posible embarazo con su novio el actor Ryan Reinolds, aunque la relación este muy fría entre ambos. Pintora, escritora, cantante y conocedora de varios instrumentos musicales como la guitarra, la armónica, el piano, etc. Alanis ha escrito una pagina en la historia musical de su país natal Canadá y también fuera de el, dejando que su música fluya a través de su voz y obtenga ese tono inconfundible que le hace ser una de las grandes del rock. Como temas que podemos destacar de ella, están los ma’s populares como: An emotion away, Uninvited, Thank you, 21 Things I want in a lover, Hand in my pocket, All I really want, Joining you, Wunderkind, Ironic.

Pasados siete días volvimos hacer un nuevo programa de El blues del Autobús y esta vez fue el día 14 de febrero y estuvo dedicado a uno de los grupos más importantes dentro del rock británico, como era BAD COMPANY. Cuando se unen varios componentes de bandas de hard rock como Mott the hoople, King Crimson y Free, aparece una de las mejores bandas de rock de toda la historia. Eso fue lo que paso con Bad Company. En un principio todo eran buenos temas y sobre todo buenas ventas, pero como pasa en casi todos los grupos, comenzaron las diferencias entre los miembros y ello conllevo que la formación se rompiera. Antes de esta ruptura, consiguieron crear una serie de discos impresionantes y que fueron todo un éxito a ambos lado del Atlántico. En los años 70 la base principal de cualquier grupo era hacer buen blues hard rock, ya que con eso y un poco mas se conseguían grandes logros. Esta banda también logro vender millones de copias de sus primeros álbumes, de hecho muchos años después, cuando de nuevo se volvieron a juntar, remasterizaron casi todos los temas para volver a conseguir tocar el cielo con ellos, aunque por desgracia el gusto musical de mucha gente ha cambiado por completo. Pero lo que si esta claro es que Bad Company fueron muy grandes y como tal todavía algunos los recordamos, sobre todo por temas como: Movin' on, Good lovin’ gone bad, Young blood, Burnin' sky, Run with the pack, Shake it up, No smoke without a fire, Down down down, Saving grace, Can't get enough.

Llegados al programa 172 que esta vez se emitió en jueves día 21 de febrero, decidimos subir a nuestro autobús a uno de los grupos más extraños del heavy metal mundial, ya que su música se basa principalmente en la música de violonchelo. Estamos hablando de APOCALYPTICA. La banda comenzó su andadura siendo un grupo de amigos que tocaba con su chelo los temas que les gustaban, principalmente su grupo favorito Metallica, de ahí que la mayoría de los temas fueran de ellos. Pero muchas veces comienzan las cosas sin animo de llevarlas a un extremo superior, y sin embargo estas consiguen llegar justamente donde menos se esperan y precisamente esto fue lo que paso con esta banda. Actualmente ya han conseguido un prestigio que difícilmente podrán quitárselo. También es verdad que su música ha ido evolucionando y la tecnología también, ahora sus chelos están conectados eléctricamente simulando en ocasiones el sonido de las guitarras, también han incorporado una batería y encima algunos temas son cantados. Pero lo que si esta claro, es que este grupo hace un heavy metal completamente distinto a todo lo oído anteriormente. De hecho ya lo demostraron con su actuación en el XI Lorcarock, en el cual supieron meterse a los presentes con temas como: Creeping death, M.B. (Metal Boogie), Hope, Pray!, Path, Somewhere around nothing, Life Burns!, Worlds collide, Path Vol. 2. (with Sandra Nasic)

El jueves siguiente día 28 de Febrero volvimos a realizar otro programa y esta vez le toco el turno a uno de los grandes grupos del rock progresivo mundial. Estamos hablando de ASIA. Este grupo es y será una de las grandes bandas del rock progresivo de todos los tiempos, nacida en los tiempos del rock sinfónico, día a día fueron superándose en algunos aspectos y estancándose en otros, y para evitar las situaciones negativas tuvieron que echar mano a buenos músicos procedentes de otras bandas, tal y como ellos mismos empezaron, pero como casi nadie esta a gusto con lo que tiene, fueron cambiando de músicos constantemente, tal vez por esto su música no consiguió situarse definitivamente en lo alto del pedestal, aunque también hay que reconocer que aportaron grandes temas a la historia del rock, que hoy en día se consideran música de culto. En definitiva si la primera formación se hubiera mantenido con los años, hoy en día estaríamos hablando de una banda mucho mas exitosa, incluso, que los Pink Floyd, pero lo cierto es que no es así, pero por lo menos nos dejaron grandes temas como: Only time will tell, Don't cry, Go, Days like these, Who will stop the rain?, Obsession, Wildest dreams, Back in town, Here comes the feeling, Heat of the moment.

Llegados al programa 174, volvíamos a tocar la rama del heavy metal en su más pura esencia con uno de los grupos más representativos de este género. Estamos hablando de RAGE. Esta banda es uno de los símbolos más importantes del Heavy Power Metal alemán de los últimos quince años. Después de haber pasado por un período un tanto oscuro para muchos de sus fans, con buenos pero incomprendidos discos, por fin encontraron el camino del buen power metal colocándose en el lugar que les corresponde. Aunque su líder Peter “Peavy” Wagner mantenga el grupo unido esta claro que los cambios en la formación fueron acertados en su momento, pero sin embargo no tanto a la hora de consolidar una buena formación duradera. Actualmente están actuando en varios países de Europa presentando su nuevo disco, y según las críticas sus directos son muy buenos, haciendo que el público se lo pase bien, sobre todo por la interpretación de temas como: Reign of fear, Execution guaranteed, In the darkest hour, Distant voices, Dust, Take me to the water, Shadow out of time, Back in time, From the cradle to the grave, Soundchaser, The mirror in your eyes.

Al jueves siguiente volvimos de nuevo a tocar la rama del rock en su más pura esencia, ya que esta vez nos visitaba un solista que consiguió llegar a lo más alto gracias a su peculiar voz. Estamos hablando de MEAT LOAF, conocido también como Cacho carne. Este solita aparte de ser actor, presentador, polifacético cantante, y muchas cosas mas, es una de las grandes voces del siglo XX. Junto a los riff de guitarra, a los sonidos intrépidos de un piano, y sobre todo a los ritmos de batería e instrumentos de cuerda, Meat Loaf habla de grandes verdades ocultas bajo la capa del actor, habla del amor y de la vida, pero siempre al borde de una parodia como es su propia vida. Sin haber tenido suerte al conseguir triunfar a lo grande con alguno de sus temas, este cantante siempre ha querido hacer lo que mas le ha gustado, que no es otra cosa que el actuar y divertir a la gente. Pero lo que si esta claro de todo esto es que su música te puede o no gustar, pero después de oírlo nunca te dejara indiferente, sobre todo por temas como: Lady be mine, Paradise by the dashboard light, Dead ringer for love, The promised land, Bad attitude, Rock and roll dreams come through, The monster is loose, Wolf at your door, I'd do anything for love (But I won't do that).

Llegados al día 26 de Marzo, volvimos a realizar otro nuevo programa, concretamente el numero 176, pero esta vez nos decantamos por un estilo mas Glam rock heavy, sobre todo del amplia abanico que dio la costa oeste de EE.UU. Estamos hablando de WHITE LION y su líder MIKE TRAMP. Mike Tramp fue el líder durante los años 80 de una banda muy querida por todos los seguidores del Glam hard rock clásico de la época, los White Lion. Una banda que comenzó cuando el Glam hard rock estaba en todo su auge, y que poco a poco se fue derrumbando sin que nadie supiera verdaderamente el por que. Sin embargo su líder continúo en la brecha, intentando continuar con el legado que les había dejado su propio grupo, consiguiendo a veces que llegara a rozar el éxito. También intento en todo momento volver a juntar los mismos componentes que fundaron el grupo, pero parece que Vitto Bratta nunca ha estado por la labor. De todas formas hay que reconocer que los White Lion siempre han hecho uno de los mejores rock de todos los tiempos, lastima que muchas veces pasen completamente desapercibidos, cosa que sucedió en el XI festival Lorcarock, ya que la banda paso completamente desapercibida, dando un pobre espectáculo. Aunque hay que reconocer que sonaron todos sus grandes éxitos como son: When the children cry, Living on the edge, Love don´t come easy, Lights and thunder, She's got everything, Take it easy, More to life than this, Wait, Radar love, Let's get crazy, Gonna do it my way, Little fighter.

Pasados siete días volvíamos hacer un nuevo programa, pero esta vez cambiábamos completamente de estilo, porque nos iríamos por los derroteros del rock sureño americano, con grandes influencias del country rock. Estamos hablando de THE BLACK CROWES. La discografía de esta banda sirve para mostrar y demostrar todo lo que han sido capaz de hacer un grupo a lo largo de su existencia, ver como han ido cambiado su sonido y manejando nuevas técnicas pero siempre dentro del sonido de rock sureño que tanto les ha caracterizado, les hace únicos. Puede que pequen de clasistas, e incluso algunos pueden caer en el error de decir que no son más que imitadores de los Stones o de los Allman Brother, pero el grupo ha sabido como hacer grandes canciones, fusionar un montón de estilos, escribir temas realmente buenos y adictivos, ejecutarlos a la perfección y con ellos hacer vibrar a sus seguidores con un solo acorde. En definitiva uno de los grandes grupos de rock & blues de todos los tiempos y sino sus temas lo demuestran: Jealous again, Sting me, A conspiracy, Blackberry, Remedy, Twice as hard, Midnight from the inside out, Mellow down easy, Paint an eight, God's got it, Hard to handle.

Llegados al programa numero 178 que salió en antena el día 10 de abril, volvíamos de nuevo a retomar las riendas del heavy metal, pero en el genero del black metal con uno de sus máximos exponentes llamado KING DIAMOND. Kin Bendix Peterser mas conocido como King Diamond es el nombre artístico empleado por este músico y hablar de él es hablar de calidad musical, pero de calidad en todos los sentidos, tanto en las letras como en la composición de los temas. Este veterano de la escena black metálica no ha defraudado a nadie que tenga un mínimo gusto por esta música, aunque también hay muchos que no soportan el cambio constante de registro vocal en las historias que cuenta en sus discos, dejando claro que a pesar de los años no ha perdido ni un ápice de calidad a la hora de poner voces a sus macabras historias. Tanto en Mercyful Fate, su grupo anterior, como en solitario, este artista ha sabido siempre rodearse de músicos de talento para ejecutar a la perfección las historias de miedo que han caracterizado los discos de este danés maquillado. Sus historias están envueltas en un aura de misterio y magia que realmente cautiva a todo el que lo escucha, lastima que no cante en español para entender fácilmente la intención de cada historia, principalmente porque sus discos son eso: historias terroríficas musicales. Desde luego no hay que ser un fanático del black metal, para saber que Kind Diamond es el rey de diamantes de este estilo y si no a las pruebas de sus temas me remito, como son: Charon, The family ghost, The possession, No presents for christmas, Lies, Eye of the witch, Waiting, Voodoo, From the other side, Miriam, Blue eyes, Black of night, Sleepless nights.
Después de todo este primer repaso a los 12 primeros programas de este año 2008, y para ir terminando con el programa de hoy, solo me resta decirte que el próximo jueves volveremos con la segunda parte de la recopilación que vamos a hacer de todo un año del programa EL BLUES DEL AUTOBÚS.
Un saludo de vuestro amigo que siempre os pone la música que tanto os gusta. HASTA LA PRÓXIMA SEMANA.