EL RECONOCIMIENTO Y ÉXITO DE MALDITA NEREA

EL RECONOCIMIENTO Y ÉXITO DE MALDITA NEREA
Despues de varios discos en su haber, el grupo murciano MALDITA NEREA, ha conseguido por fin el reconocimiento a su musica. Al principio fue el disco Cuarto creciente en el 2003, después el disco El secreto de las tortugas en el 2007 y por ultimo en el 2009 el álbum Es un secreto... no se lo digas a nadie. Estos son los tres discos que la banda tiene en su haber y ahora en el 2010, concretamente en Diciembre, llega uno de sus grandes éxitos, ya que la canción Cosas que suenan a.., inédita en su ultimo disco, consigue el primer número 1 en listas de exitos para el grupo. Además, fijarían sus dos primeros grandes conciertos en un pabellón deportivo, en el Palacio de Deportes de la Comunidad de Madrid en octubre de 2010, donde se agotaron las entradas, y el Sant Jordi Club en diciembre de 2010, donde también se agotaron al poco tiempo, mientras que el 18 de diciembre de 2010 finalizaron su gira en el Palacio de los Deportes de Murcia con un éxito arrollador. Además hace muy poco ha sido el gran triunfador en la V edición de los Premios 40 Principales, recibiendo los premios al Mejor Grupo, Artista Revelación y Mejor Canción por Cosas que suenan a... Además, el tema El secreto de las tortugas fue elegida por iTunes como canción del año 2010. Hay que aclarar también que el nombre no tiene nada que ver con alguna persona, ya que según declariones de Jorge Ruiz: “Nerea es el nombre que nosotros damos a la música y el adjetivo de 'maldita' es por lo difícil que es vivir de ella y con ella." Aunque no sea música de mi devoción, ya que lo mío es algo mas duro, reconozco que este grupo paisano nuestro ha conseguido por fin encontrar el sonido de los grandes grupos de pop de nuestro país, por lo tanto se merece un respeto, por parte de todos los colectivos. Me quito el sombre ante ellos…

FELICES FIESTAS A TODOS/AS

Felices y rockeras fiestas diablos de la noche..., que el espiritu del rock and roll perdure en el nuevo año, hasta el final de vuestra existencia... No dejeis que los "señores del abismo" os hagan caer en sus garras....

!!! LARGA VIDA AL HEAVY ROCK !!!!

Twisted Sister "Oh come all ye faithful"

NUEVA REGRABACIÓN DEL PRIMER DISCO DE MANOWAR

NUEVA REGRABACIÓN DEL PRIMER DISCO DE MANOWAR

Cuando un grupo lleva bastante tiempo en esto de la música, suele reeditar sus primeros discos, sobre todo si han cambiado de compañía o bien si el disco en sí fue todo un éxito. Por lo general esta reedición suele ser remasterizada e incluso hasta añaden algún que otro tema nuevo, con el fin de volver a recupar a aquellos fans que han ido perdiendo su devoción por el grupo. En el caso del grupo norteamericano MANOWAR la cosa ha cambiado principalmente porque han vuelto a editar su primer disco que lleva por titulo Battle hymns, que se edito en 1982 bajo el sello Liberty Records, aunque esta vez se llama igual pero añadiendo al titulo el año 2011 en números romanos, o sea MMXI y de esta forma diferenciarlo del anterior. Lo curioso del caso es que han vuelto a grabar los mismos temas, pero con la tecnología actual, no remasterizados (como harían otros), si no re-grabados con la consiguiente ventaja de que el sonido ha cambiado notablemente, oyéndose los temas mucho mejor, respetando sobre todo la esencia del disco. Así que de nuevo podemos volver a escuchar los míticos temas como Manowar o Metal daze, pero además rescatando aquellos que estaba un tanto olvidados como Fast taker o Shell shock, pero sin duda el mejor tema es el que da titulo al disco llamado Battle hymn. Aunque la única particularidad que tiene el disco es que también posee dos grabaciones en directo y grabados en bootley de dos temas del disco que fueron grabados en vivo, en el Live at Taylor City Expo Center Arena, de Abilene, en Texas, 1982. Por otro lado en la primera edición de este disco, Orson Wells hizo la narración en el tema Dark avenger, y esta vez ha sido Christopher Lee el que lo ha hecho dejando patente que su voz puede incluso llegar a ser apocalíptica. En este trabajo la voz de Eric Adams se acopla muy bien, coincidiendo muchas veces con los de la grabación original, haciendo registros re-grabados fieles a los originales, sin perder ni un ápice de fuerza y entrega, mientras que el bajo de Joey DeMaio es magistral y la guitarra de Karl Logan, mejor guitarrista el original, aparece con mejor registro y mas limpia, pero sobre todo la contundencia de Donnie Hamzik en la batería también se hace notar. Joey DeMaio dijo una vez, que el grupo apuntaba maneras y que iban a ser una de las bandas más grandes del heavy metal. Después de casi 25 años siguen demostrándolo. En definitiva un disco legendario que cualquier amante de Manowar no puede dejar escapar. Imprescindible en tu discoteca particular.

OTRO DISCO RECOPILATORIO DE LOS INCOMBUSTIBLES “POISON”

OTRO DISCO RECOPILATORIO DE LOS INCOMBUSTIBLES
“POISON”
Por si fuera poco, ahora aparece un nuevo disco recopilatorio de los norteamericanos POISON. Aunque parezca mentira, el grupo sigue todavía vivo haciendo giras espectaculares con llenos absolutos, lastima que este año no hayan salido de gira, pero ahí están. Ahora la Capitol/EMI Records no quiere que se les de por muertos y saca a la venta su mas novedoso Box Set titulado Nothin’ but a good time. The Poison collection. Esta presentación viene en una caja de cartón duro con dos discos. Uno contiene, otro más, sus grandes éxitos y el otro es un disco en vivo. En el primero se vuelve hacer presencia de temas como Unskinny bop, Life goes on, Your mama don’t dace, We're an American covers de Gran Funk. Mientras que el segundo esta grabado de los shows que dieron en Miami, Tampa y Orlando, con grandes temas como I want action, Every rose has it’s thorn, Something to believe in, etc. Y todo ello remasterizado en distintas fechas haciendo que los años sean desde el 2004 al 2006, en total hasta 34 temazos de estos reyes del Glam metal. Por otra parte también se regala un libreto con fotos actuales, un mini poster y un pañuelo con el logo del grupo, de manera que sus fans puedan lucirlo en sus conciertos. Dicen la malas lenguas que este año la banda no ha salido de gira, principalmente porque su líder Bret Michaels ha comenzado su carrera en solitario, además de participar en algunos reality shows de Hollywood, con lo cual esta muy ocupado. Pero lo cierto es que a pesar de todo este trabajo, Bret ha comentado que todavía le queda mucha cuerda con su grupo y pronto lo descubriremos. Después de todo esto, solo me resta comentar que esperemos que pronto tengamos el nuevo trabajo de una de las bandas más exitosas del Glam metal de todos los tiempos, que en la década de los ochenta no hizo disfrutar de lo lindo con sus buenos temas.

NUEVO DISCO DE MICHAEL JACKSON A TITULO PÓSTUMO

NUEVO DISCO DE MICHAEL JACKSON A TITULO PÓSTUMO

Como suele suceder cuando un cantante fallece, siempre aparecen temas inéditos que había grabado o estaba apunto de grabar en un nuevo disco. Por todo esto, el rey del pop Michael Jackson no iba a ser menos, ya que muy recientemente ha aparecido en el mercado un nuevo disco de este gran cantante fallecido titulado simplemente Michael. Parece ser que el disco es una recopilación de colaboraciones y temas que fueron producidos por varios artistas entre los que está Akon, además de artistas invitados como 50 Cent y Lenny Kravitz. El disco consta de diez temas, siendo el primer lanzamiento en nueve años de nuevo material del artista, y además ser a titulo póstumo. Este álbum posee temas como Breaking news, grabado originalmente en 2007 en Nueva Jersey (Estados Unidos) y completado tras la muerte del cantante en el 2009, también Hold my hand, con la colaboración de Akon, que además es el compositor del tema y que fue grabado por ambos en Las Vegas en el 2007, junto a otros temas como Hollywood Tonight, Keep Your Head Up. Además la portada es una obra de Kadir Nelson, una pintura al óleo de este artista que es conocido por elaborar relatos a través de sus pinturas. Por otro lado, la polémica esta servida (como casi siempre pasa en estos casos), porque muchos sostienen que Sony Music empleó a otros cantantes para que imitaran la voz del fallecido Michael Jackson y ayudaran a completar las canciones que dejó sin terminar. A titulo personal considero que sea original o no, como pasa siempre, los beneficios se obtienen después de que unos de los grandes abandone este mundo, verdaderamente algo muy injusto.

EL ULTIMO LANZAMIENTO DE MOTORHEAD

EL ULTIMO LANZAMIENTO DE MOTORHEAD
Como lo prometido es deuda, Lemmy Kilmister y su incombustible grupo Mötorhead editan en este mes de diciembre su próximo disco titulado The Wörld is yours. Como ya prometio en su momento, cada dos años editarían un nuevo disco y como su ultimo disco fue editado en el 2008, ahora tocaba editar este. Este nuevo disco va ha ser el debut de su propia compañía de discos la Mötorhead Music, ya que por fin han podido despegarse de la multinacional que les tenia cogidos la SPV Records, y ahora también se van a dedicar a promocionar a otros grupos, como sucedió ya con el disco de Slash, que vendió 30.000 copias y lo se colocó en el nº 10 de la lista de ventas británicas, lo que supuso un éxito para la nueva alianza de la discográfica de Motörhead Music con Emi Label Services y la editorial Future Publishing. Este nuevo trabajo fue compuesto y grabado en Los Ángeles la pasada primavera bajo la producción de Cameron Webb. Además la banda buscó también un estudio en Gales para que Phillip Campbell guitarra del grupo pudiera estar en su casa durante la enfermedad de su padre, que finalmente falleció. El disco incluye diez temas, con el estilo que nos tiene acostumbrados y que serán clásicos desde el primer momento, temas como: Born to lose, Get back in line, Brotherhood of man, Rock ‘n’ roll music, donde Lemmy nos recuerda que el heavy metal es la verdadera religión. Este nuevo álbum tiene previsto salir en Enero del 2011, pero con sorpresa, ya que ira acompañado de una revista de 132 paginas con entrevistas que la banda realizo a lo largo de su trayectoria musical, además también contendra un pequeño regalo navideño para sus fans. Esta claro que los viejos rockeros nunca mueren, porque a pesar de sus 65 años Lemmy sigue siendo uno de los máximos exponentes del heavy metal puro y duro. Gracias por esos buenos momentos…

NUEVO DISCO EN VIVO DE GORDON SUMMER “STING”

NUEVO DISCO EN VIVO DE GORDON SUMMER
“STING”
El pasado 23 de este mismo mes de Noviembre, ha aparecido en el mercado el ultimo trabajo de Gordon Summer alias Sting, llamado Live in Berlin. Esta vez, es un disco grabado en directo que se presenta también en DVD, con imágenes de los temas en directo. Este material ha sido grabado por la compañía Deutsche Grammophon junto con Cherry Tree Records en sociedad con Polaroid. Este álbum esta grabado en el concierto ofrecido de su gira anterior en el O2 Arena de Berlín en Alemania el 21 de Noviembre del 2010, siendo la producción de propio Sting y como productores ejecutivos Chris Roberts y su manager de toda una vida Kathryn Schenker. Esta vez el músico ingles se ha hecho acompañar de mucha gente como son Dominic Miller en la guitarra, Ira Coleman en el bajo, Branford Marsalis en el saxofón, Rhani Krija en la percusión, David Cossin en la otra percusión, Jo Lawry en los coros y sobre todo la The Royal Philharmonic Orchestra de Londres, bajo la batuta de Steve Mercurio. Además Sting ha recopilado en este trabajo muchos temas tanto de su paso por el grupo The Police, como en su carrera en solitario, sonando temas como Roxanne, Every Thing She Does Is Magic, King Of Pain, Fields Of Gold o If I Ever Lose My Faith In You. Aunque hay que decir que muchos de estos temas no aparecen en el disco, ya que este contiene solamente 14 temas, mientras que el DVD aparecen 22 canciones. Esta claro que este magnifico artista necesitaba un disco en directo donde se recogieran sus mejores temas, para que aquellos que no pudieron verle en directo, por lo menos vean y escuchen lo que se perdieron de una de las grandes voces de la historia del rock.

RESCATANDO EL PASADO DE BRUCE SPRINGTEEN

RESCATANDO EL PASADO DE BRUCE SPRINGTEEN
El legendario Bruce Springsteen publica su nuevo disco titulado The Promise: The Darkness on the Edge of Town Story, sin duda la gran reedición del año 2010 por la altura, la amplitud y la categoría del proyecto, que ha merecido cinco estrellas en la revista Rolling Stone. Esta nueva edición de este artista norteamericano contiene mas de seis horas de video y mas de dos horas de audio repartidas en un pack especial con un libro de ochenta paginas, con los apuntes de los cuadernos originales de las sesiones de grabación. Según el propio Springteen esta es una nueva y vieja grabación, ha sido escarbada de los archivos de los años 70 y se han encontrado 21 temas inéditos que no fueron grabados en su momento. Además también incluye la remasterización del disco Darkness of the edge of town, además de un documental sobre el proceso creativo de este disco y dos DVD con conciertos del Boss de la época. Entre lo más destacado de estas canciones inéditas está una extraordinaria versión rock de Racing in the Street, grabaciones desconocidas de Outside Looking In, Because the night, Fire y Rendezvous, la gran obra pop Someday (We’ll be together), la hilarante Ain’t good enough for you, el magnífico acercamiento al soul The brokenhearted, la gran Breakaway y la obra maestra orquestada The Promise. Los 21 temas han sido mezclados por Bob Clearmountain, inseparable colaborador de Springsteen. Según su mánager, Jon Landau: No hay una canción de relleno en The Promise. Escucharlas es simplemente una gran experiencia. A titulo personal considero que el señor Springteen es uno de los mas grandes artífices del rock en todo el mundo, sus temas son muy conocidos y su peculiar forma de cantarlos única. Por ello, creo que merece estar en lo mas alto de la pirámide de la escala musical del rock. No cambies nunca Bruce.

EL NIÑO PRODIGIO DE LA GUITARRA ELECTRICA

EL NIÑO PRODIGIO DE LA GUITARRA ELECTRICA

Yotu Miyazawa es un niño japonés con apenas diez años, ya que nació en Febrero del 2000, que domina perfectamente la guitarra eléctrica. De hecho fue nombrado en el 2008 el guitarrista profesional mas joven en la historia de la música, por el Libro Guinness de los Récords. Desde que fue descubierto por Steve Bernstein, el chaval ha tocado con gente de la talla de GE Smith, Les Paul, Galáctica, Deep Banana Blackout, y por supuesto con su gran ídolo Ozzy Osbourne. Además a confesado siempre que su mayor inspiración fue el desaparecido Randy Rhoads, del cual ha tomado el modelo de su guitarra la Flying V. Además a su corta edad se ha presentado en el Madison Square Garden de Nueva York junto a BB King, también en el Bar Rodeo de la misma ciudad en el festival del año pasado. De hecho fue invitado al programa The Ellen DeGeneres Show, donde interpreto el tema Crazy train de Ozzy Osbourne, tocando la guitarra y haciendo la voz principal, después esto el propio Ozzy subio al escenario y le otorgo una placa, alentándole para que continuara estudiando, e incluso le dijo, que algún día lo llamaría para que actuara con el. Este llamamiento no tardo mucho, ya que en el gira Blizzcon 09 del propio Ozzy Osbourne durante el verano del 2009, en uno de los temas Yotu subio al escenario y toco junto al grupo uno de los temas mas emblemáticos del repertorio de Ozzy el tema Crazy train, siendo un completo éxito. Actualmente reside en Japón junto a sus padres y de vez en cuando viaja a Norteamérica para asistir el programa de televisión, donde últimamente ha tocado el tema Paranoid de Black Sabbath en la época de cuando Ozzy estaba en el grupo. Siendo también invitado en este año en el Ozzfest 2010, organizado por el propio Ozzy Osbourne. Esta claro que niños prodigios hay en todo el mundo y que todavía no han sido descubiertos, pero para mi gusto este se lleva la palma, porque hay que ver como toca una guitarra que casi es mas grande que el. Todo un genio, esperemos que dentro de unos años se codee con los grandes genios de la guitarra y sea incluido en los 3G.

AQUI TENEIS EL VIDEO DONDE APARECE JUNTO A OZZY Y SU BANDA

V VOLUMEN DEL GREAT AMERICAN SONG BOOK DE ROD STEWARD

V VOLUMEN DEL GREAT AMERICAN SONG BOOK DE ROD STEWARD

Hace muy poco tiempo que ha salido al mercado el nuevo trabajo del incombustible Rod Steward, bajo el titulo de Fly me to the moon… The Great American Songbook Volume V. Este legendario y mítico cantante británico, varias veces multiplatino en ventas y ganador de un Grammy por esta colección, ha vuelto a lanzar un nuevo capitulo de esta colección en el que han vuelto a colaborar gente como Richard Perry productor del disco y Clive Davis, Lauren Wild y el propio Rod Steward coproductores también del álbum. Hay que recordar que esta colección ya lleva vendida mas de 17 millones de copias en sus cuatro volúmenes anteriores, claro que esto comparado con sus mas de 250 millones de copias vendidas por este cantante es una pequeñez. Pero centrandonos en el disco, este consta de 12 temas que han sido escogidas con sumo cuidado, ya que se trata de temas que siempre han gustado al propio artista. Además señalo: “Yo pensaba que el cuarto volumen iba a ser el último, pero es que amo estas canciones a muerte, soy un adicto a ellas y, como cantante, las encuentro irresistibles. He trabajado en este disco durante dos años haciendo un arduo trabajo de selección de temas. Las canciones se eligen durante una tremenda pelea con la discográfica, mi manager, mis amigos e incluso mi esposa. Son temas que encuentro atractivos y trato de centrarme en obras que conoce todo el mundo”. Rod Steward interpreta temas que han sido escritos por grandes músicos como: Cole Porter, Johnny Mercer o Henri Mancini entre otros, haciendo verdaderas joyas de temas antiguos, que en la voz de este artista parecen completamente nuevos. A titulo personal, hay que reconocer que Rod Steward es otro de los grandes del rock, que haga lo que haga siempre será una joya musical.

EL ULTIMO CAÑONAZO DE ROB ZOMBIE

EL ÚLTIMO CAÑONAZO DE ROB ZOMBIE
Los amantes y seguidores del cine de terror, sabrán quien es este polifacético personaje llamado Rob Zombie. Y digo esto porque Robert Cummings, que es el verdadero nombre de Rob Zombie, ha sido el director de muchas películas de terror, como por ejemplo la saga de Halloween y que ahora de nuevo ha vuelto por los derroteros del metal. En este año 2010 han aparecido dos discos de este solita, el primero fue un recopilatorio editado por su compañía de discos llamado Icon II, pero ahora y después de varios años sin entrar en el estudio, acaba de editar su nuevo trabajo llamado como su primer disco presentación después de la disolución de su banda de toda la vida, la llamada White Zombie. Este nuevo álbum llamado Hellbilly Deluxe II, esta cargado de retazos de tráiler y diálogos de algunas películas, con un alarde copioso de zombies, monstruos, licántropos y ciencia ficción de la de decorados a base de cartón piedra y papel de plata, haciendo un homenaje a las películas de terror de serie B. Sin embargo con relación al estilo, este es muy variado, desde el Thrash metal al Hard rock pasando por el Rock industrial en alguno de sus temas. Tal vez todo esto sea un pequeño homenaje a tantos artistas relacionados con este tipo de música, desde Marylin Manson hasta Alice Cooper pasando por los Black Sabbath. En definitiva una vuelta al candelero metalero muy importante de uno de los artistas mas relevantes de la escena del metal. Esperemos que pronto actué cerca de nosotros y podamos ver todo su potencial en directo, seguro que no nos defrauda.

EL ULTIMO DISCO DEL VETERANO JOE COCKER

ULTIMO TRABAJO DEL VETERANO JOE COCKER
Durante este mes de octubre el veterano cantante americano Joe Cocker ha publicado su último trabajo y primero que hace con su nueva compañía de discos la Sony Music. Este disco ha sido publicado bajo el titulo de Hard Knocks. Después de mas de 40 años viviendo de la música, este artista ha sido considerado como uno de los cantantes mas carismáticos del la era contemporánea, después de mas de 25 discos editados y varios premios en su haber, como varios premios Grammy, Globos de oro, Premios de la academia e incluso haber recibido la Orden del imperio británico, todavía le queda cuerda para rato. Este disco ha sido producido por Matt Serletic y grabado en los estudios Emblem de Los Angeles y contiene nueve canciones inéditas, algunas de Kara Dioguardi y Matt Serletic, junto a la versión que Joe Cocker hace de 'I Hope', un tema de las Dixie Chicks que ha producido en Nashville el legendario Tony Brown. Durante un reciente concierto en Alemania, Joe Cocker estrenó alguna de estas canciones en Bonn ante un auditorio que había agotado las entradas. Comenzó con 'Hard Knocks', canción que da título al álbum y su primer single, y fue una especie de aperitivo para anunciar su próxima gran gira europea que comenzará el 9 de octubre en el Arena de Oberhausen. A titulo personal considero que poca gente conseguirá lo que Joe Cocker ha hecho por el rock, desde luego hay que quitarse el sombrero ante un artista de esta talla.

SEGUNDO TRABAJO DE LOS AMERICANOS HELLYEAH

SEGUNDO TRABAJO DE LOS AMERICANOS HELLYEAH
Este verano pasado el grupo americano HELLYEAH, ha presentado su segundo trabajo bajo el titulo de Stampede. Como su propio nombre indica el álbum es una estampida de metal al más estilo Groove metal, donde el antiguo batería del grupo Pantera, Vinnie Paul Abbot hace una magistral actuación, pero sin dejar atrás a los demás instrumentos que también hacen sonar a los temas como verdaderas estampidas de fuerza, garra y potencia. El disco ha sido lanzado por la compañía EPIC Records y bajo la producción del propio grupo que ha sabido darle una potencia increíble, consta de doce cortes empezando por su primer single Cowboy way, que es un tema muy fuerte colmado por grandes riffs, pegadizos y enteros. El disco se compone de temas medio agresivos y fuertes, con algún que otro tema melódico como por ejemplo Better man, una mezcla de rock pesado blusero con influencias más clásicas. Además también contiene temas muy interesantes cargados de una potencia brutal, ofreciendo calidad y notoriedad, diferenciándose del resto, como por ejemplo el tema Hell of a time, con un ritmo muy clásico, además de una intro al mas estilo hard, haciendo que sea diferente a lo que estamos acostumbrados con grupos como Pantera, Damageplan, o Mudvayne. A titulo personal considero que este grupo, que aunque naciera en el 2007 todavía son un tanto noveles, pero que sin embargo estan arrasando en el mercado heavy internacional, sobre todo por lo fresco y contundente de su música. Tal vez algún día se acerquen por estas tierras y podamos comprobar que toda esta potencia, también la escenifican sobre un escenario.

ULTIMO TRABAJO DE CARLOS SANTANA

EL ULTIMO TRABAJO DE CARLOS SANTANA

Dicen que los grandes genios solo saben hacer las cosas a lo grande, y esto es lo que ha pasado en el ultimo trabajo del miembro del salón de la Fama del Rock And Roll, el señor Carlos Santana. Que presenta su nuevo álbum llamado Guitar heaven: the guitar heaven classics of all time. En este nuevo álbum, Carlos Santana y Clive Davis han elegido una serie de potentes temas de diversos grupos y solistas y posteriormente han invitado a diferentes figuras para interpretar cada tema. La producción ha corrido a cargo de Matt Serletic y Howard Benson. Las estrellas van desde Chris Cornell cantando el tema de Led Zeppelin, Pat Monahan en el tema de Van Halen, Chester Bennington y Ray Manzarek en el tema de The Doors, Rob Thomas en el tema de los Cream, Scott Weiland en el tema de los Rolling Stones, Chris Daughtry en el tema de Def Leppard, Gavin Rossdale en el tema T. Rex, el grupo Nas en el tema de los AC/DC, y como no, el veterano Joe Cocker en el tema de Jimi Hendrix, y muchos más. Este disco también incluye un homenaje especial a la figura de George Harrison a través del tema While my guitar gently weeps, con la participación de India.arie y el chelista Yo-Yo Ma. Carlos Santana edita este disco después de cinco años sin hacer nada, intentando volver a crear otro disco cargado de grandes premios como fue su Supernatural de 1999. Además sobre el disco ha comentado "Hacer este disco ha significado entregar toda la confianza en y todos y cada uno de los increíbles cantantes y músicos que, a su vez, confiaron en mí. Yo lo puse en manos de Clive Davis y todo funcionó como un efecto dominó, como una cadena unida por la forma de amor más alta que hay en este planeta: la confianza". A titulo personal considero que este disco puede llegar a convertirse en uno de los grandes clásicos del rock, porque no siempre se puede tener la suerte de reunir a tantos grandes con una sola guitarra.

EL NUEVO TRABAJO DE MANO LENTA – ERIC CLAPTON

EL NUEVO TRABAJO DE MANO LENTA – ERIC CLAPTON
Recientemente ha aparecido en el mercado el último trabajo de Eric Clapton, mas conocido por el apodo de “Mano lenta”, por su forma de templar las cuerdas de su guitarra. Y que lleva por titulo simplemente Clapton. Este es el décimo noveno disco de estudio de este gran artista, que después de cinco años sin hacer nada, aparece este álbum con catorce temas que son una colección de sus canciones favoritas, además de tener también dos temas nuevos. Según las propias palabras de Clapton: “No es lo que en un principio habíamos pensado. De hecho, es mejor, porque simplemente dejé que las cosas pasaran. Además es una ecléctica colección de canciones que no estaban en el mapa, pero que a mi me gustan mucho. Porque si es una sorpresa para los fans, también lo es para mí”. En este nuevo trabajo, mano lenta explora la amplia gama de influencias que le ayudaron a construir su sensibilidad musical. Este disco ha sido producido por Doyle Bramhall II y ha contado en su grabación con la colaboración de JJ Cale, Sheryl Crow, Allen Toussaint, Wynton Marsalis, Steve Winwood y Jim Keltner. Desde luego hay que reconocer que a sus 65 años todavía es uno de los grandes del blues, country blue y del rithm blues, demostrando día a día que sus mas de 20 premios Grammy no son por casualidad, si no porque es uno de los grandes entre los grandes. Además, aparece en el puesto número 4 de la lista "Los 100 grandes guitarristas de todos los tiempos" de la revista Rolling Stone. Por algo será.

NUEVA EDICIÓN DEL FESTIVAL AÚPA LUMBREIRAS 2010

NUEVA EDICIÓN DEL FESTIVAL AÚPA LUMBREIRAS

64 son los grupos que este año 2010, van a estar en la decimo tercera edición del ya conocido festival Aúpa Lumbreiras. De nuevo se vuelve a realizar en La Granja, Tobarra, Albacete y serán los días 23, 24, 25 de Septiembre. Otra vez la organización Sufriendo y Gozando, ha vuelto a superarse a si misma con un nuevo festival, que actualmente esta considerado en España como uno de los mejores, sobre todo por la gran asistencia de publico y por un cartel plagado de grupos nacionales de diversos estilos, desde el punk rock hasta el mas puro heavy. Contara con dos escenarios grandes y también con un escenario pequeño que es el stage Manerasdevivir/Pasión por el Ruido, que estará colocado de forma que no interfiera en los demás escenarios. Además en este festival existe la particularidad de que las compañías discográficas suelen mandar propuestas de directos a la organización, con el fin de que esta los pueda meter en el festival. Por otra parte la organización ha declarado que colaborara con la asociación de familiares de enfermos de Alzheimer de Tobarra, con una aportación de 3.000 euros. Hace unos años cuando este festival nació; en la ciudad de Puerto Lumbreras se vivía con ilusión la llegada de este evento, mas tarde y por culpa de gente incompetente, este evento tuvo que marcharse fuera, y exceptuando la gente incompetente, la mayoría de los residentes de Puerto Lumbreras han echado de menos todo esto. Por ello muchos de ellos, y ahora que este festival es uno de los mas grandes de España y parte de Europa, aunque no lo digan, se arrepienten de la mala gestión que en su momento se hizo de este festival. Pero a pesar de todo, nosotros desde aquí (Puerto Lumbreas, Murcia) seguiremos apoyando a este festival. ¡¡¡Aúpa Lumbreiras!!!.

LA ENVIDIA DEL LIDER DEL GRUPO KISS- PAUL STANLEY

LA ENVIDIA DEL LÍDER DEL GRUPO KISS - PAUL STANLEY

El líder de la banda norteamérica llamada KISS, Paul Stanley nunca soportó que nadie le hiciera sombra sobre el escenario. Parece ser en la gira del disco Animalize en 1985, este cantante y guitarrista tuvo una aptitud un tanto celosa y envidiosa, ya que en ese momento estaba en la banda el segundo guitarra Mark St. John, que había entrado a sustituir a Vinnie Vincent y este tenia la costumbre de ser muy activo y creativo a la hora de interpretar las canciones, ya que hacia posturas imposibles, como abrirse totalmente de piernas, tocar la guitarra sobre su cabeza y espalda, además de ser uno de los mejores guitarras que tuvo nunca el grupo, e incluso se podría decir que era mucho mejor que el propio Paul. Todo esto sacaba de quicio a nuestro protagonista, ya que le robaba el protagonismo de la banda. Durante dicha gira Mark sufrió un problema con sus manos que le hizo perder velocidad y precisión, recomendándole es medico que hiciera un poco de reposo. Todo esto hizo que Paul viera la oportunidad de sustituirle por el guitarrista Bruce Kulick, llegando incluso a declarar que Mark tenía una enfermedad degenerativa, lo cual era completamente mentira y de esta forma ocultar las verdaderas razones, de hecho Mark termino curándose de esa dolencia y monto su propia banda de Glam metal llamada White Tiger. De hecho, el nuevo guitarra solamente se limitaba a tocar en un rincón y nunca a potenciar su propia creatividad encima del escenario, principalmente porque seria rápidamente sustituido. Todo esto me lleva a conclusión que en todos los trabajos, la competencia directa siempre será perseguida y destruida. Así que si eres bueno en cualquier cosa, no lo demuestres delante de tus superiores.

NUEVO ALBUM DE MÄGO DE ÖZ

NUEVO DISCO DE MÄGO DE ÖZ
Hace poco tiempo ha aparecido el nuevo disco del grupo Mägo de Öz, bajo el titulo de Gaia III Atlantida. Este nuevo trabajo de la banda madrileña es un tanto más oscuro que trabajos anteriores, cobrando mucha mas fuerza las guitarras altamente distorsionadas. Además de utilizar una orquesta en algunos de los temas, para crear más profundidad en los matices musicales. Al ser la tercera parte de una trilogía, se pueden encontrar referencias liricas de canciones anteriores. Según las propias palabras de su vocalista y líder Txus di Fellatio: Este álbum es mucho más maduro y esta más acorde con la trayectoria del grupo, actualizándose con sonidos modernos sin quedarse en el pasado y así, abrirse musicalmente y experimentar un cambio en el sonido del grupo. Con relación a la temática del disco, esta es bastante variada, ya que va desde las excavaciones en las pirámides de Egipto, hasta los descubrimientos sobre la Atlantida, dando a demostrar que casi todos los enigmas del mundo tienen relación entre si. Tras la edición de este disco han comenzado una gira llamada “A Gaia que te vienen curvas Tour 2010”, la cual les llevara hasta Latinoamérica. Por otra parte los incondicionales de la banda, han calificado este doble álbum de mediocre, con sonidos muy repetitivos y con estribillos demasiados comerciales. A titulo personal considero que este disco es la continuación de los anteriores, que aun no siendo tan bueno es uno de los mejores. Esperemos verlos pronto en directo, principalmente porque tienen uno de los mejores directos de España.

NUEVO DISCO DE LOS FINLANDESES APOCALYPTICA

Durante el mes de agosto pasado, ha salido al mercado el último disco de los finlandeses APOCALIPTICA. Tras muchos años en el candelero han demostrado que son una banda de rock y no un cuarteto de cuerda de música clásica, y todo porque un buen día decidieron hacer covers de Metallica con sus chelos, de ahí que su nombre sea la fusión entre las palabras Apocalipsis y Metallica. Después de experimentar con la batería, que fue incorporada mucho después de sus inicios, con este último disco titulado 7th Symphony, la banda vuelve a sus raíces haciendo un disco mucho mas clásico que los anteriores, pero sin perder la esencia rockera que tanto les hizo famosos. De hecho su líder Eicca Topinnen, comento hace poco: “El corte que abre el álbum es más una sinfonía progresiva. Cuando llegamos al estudio teníamos 12 piezas compuestas, pero al final sólo grabamos 10, porque cada canción debía entregarle algo al disco. El título 7th Symphony, obedece a la dirección hacia la que va el nuevo disco. Definitivamente es un álbum con notas más sinfónicas, es, por decirlo de alguna manera, más de la vieja escuela que lo que hicimos en el pasado”. Por otro lado y al igual que han hecho en otras ocasiones, para este disco han contado con la colaboración de varios artistas. El primer single, titulado End of me, cuenta con la aportación vocalista de Gavin Rossdale del grupo Bush, y en el resto del disco han participado también el batería Dave Lombardo de Slayer, Joseph Duplantier de Gojira, la cantante Lacey Sturm de Flyleaf y Brent Smith de Shinedown, mientras que la producción ha corrido a cargo de Joe Barresi, casi en su totalidad y a Howard Benson. En definitiva un nuevo disco de Apocaliptica que vuelve a demostrar que con cuatro Chelos y una batería se puede hacer buen heavy metal.

LA ENCUESTA DE BARON ROJO

Hace ya algun tiempo, se me ocurrio la idea de poner una casilla con un pregunta, para realizar un pequeña encuesta. La pregunta era si considerabais que el grupo Baron Rojo era el mejor grupo de Heavy metal de habla hispana. Despues de casi 80 dias colocada la pregunta, muchos fueron los votos: Si rotundo fueron 20, mientras que en la casilla de que habia otros grupo apenas si fueron 3. Esto me lleva a la conclusion de que el grupo Baron Rojo, con los hermanos de Castro a la cabeza y el señor Jose Luis Campuzano alias Sherpa en el bajo, han demostrado con creces que despues de haber triunfado en Inglaterra, hoy en dia y despues de su ultima reunion son los autenticos estandartes del heavy metal en España, a pesar de que los años no pasan en valde. Por ello quiero desde este humilde blog hacer un pequeño homenaje a quienes me cautivaron en mi epoca juvenil y que hoy en dia siguen haciendolo como el primer dia. Larga vida al Baron.

GANADORES CONCURSO METAL LORCA 2010

Ya se ha realizado el sorteo de las entradas para los dos dias del METAL LORCA 2010. Y los ganadores han sido:

FRANCISCO AZNAR LOPEZ

JOSE ENRIQUE LOPEZ BASTIDAS

Este año solamente hemos conseguido 2 entradas para este evento, esperemos que para los proximos años consiguamos algunas mas y tengais muchas mas posibilidades.
FELICIDADES A LOS GANADORES

AC/DC en Sevilla

AC/DC en Sevilla
El día 26 de Junio de 2010, y después de casi seis horas de autobús llegábamos a las inmediaciones del estadio olímpico de La Cartuja de Sevilla. El ambiente era realmente típico del inicio de un concierto de rock de esta índole. Los australianos AC/DC ofrecían en Sevilla el penúltimo concierto de su larguísima gira Black Ice Tour. Tras varias horas esperando en las gradas, el estadio se fue llenando poco a poco, hasta alcanzar un aforo de 62.000 espectadores. A las 22.14 h comenzó el espectáculo. Sobre las cuatro pantallas de video del escenario se proyectaban imágenes de animación de un tren en marcha con un Angus Young en dibujos animados en una historia erótica que anunciaba el alto voltaje rockero. Tras una explosión de fuegos artificiales, sobre el escenario y sobre la pasarela central, salió el grupo con Angus Young vestido con su uniforme de colegial típico en todos los conciertos, y comenzaron el primer tema que era Rock and roll Train. A partir de aquí Brian Johnson presentaba los temas en cada inicio de ellos, y fueron cayendo los temas mas clásicos de la banda Hell Ain't a Bad Place to Be, Back is Black, Thunderstruck, Shoot To Thrill, Hells Bells con la típica campana colgando del escenario, de la cual se colgo Brian, Whole Lotta Rosie, The jack en la que Angus comenzó su típico y ya clásico striptease enseñando al final los calzoncillos con el emblema del grupo, también sonaron TNT, You Shook Me All Night Long, y el clásico Let There Be Rock, donde Angus Young comenzó su show particular con un solo de guitarra que nos dejo todos alucinados, de hecho se plantó al final de la pasarela central y fue elevado al tiempo que se marcaba uno de los solos de guitarra mas espectaculares que se han hecho en todo el mundo, culminado con cañones de papelillos por los aires llenado todo el recito. Dos horas fue la duración del concierto, aunque después de la pausa obligada y las 62.000 personas pidiendo su vuelta al escenario, se produjo un pequeño incendio en el centro del escenario, aunque eso era lo que todos pensabamos porque del centro de ese incendio y como saliendo del mismísimo infierno apareció Angus con su guitarra tocando los primeros acordes del Highway to Hell, lo cual hizo que el estadio se estremeciera y temblara con los saltos del publico. Después terminaron el concierto con su clásico For Those About to Rock (We salute you), sobre una lluvia de fuegos artificiales y sobre todo las 12 salvas de los cañones haciendo que el final fuera muy espectacular y apoteósico. Desde luego yo había visto algunos grupos en directo, pero como los AC/DC jamás, ya que dieron un espectáculo imposible de igualar. Si eres amante de este grupo o aunque no lo seas, tienes que ver en directo al menos una vez en la vida a los AC/DC, por que, aparte de alucinar, no te arrepentirás jamás.

NUEVO FESTIVAL DEL METAL EN LORCA "METAL LORCA 2010"

METAL LORCA 2010
Ya se ha presentado el cartel del nuevo concierto de rock, que aunque no vengan a sustituir a nadie, si están haciendo un labor muy importante para que el metal en Lorca no muera nunca. Hace muy poco los nuevos gestores de esta industria han presentado el cartel de lo que será la nueva ola del heavy en Lorca. Este evento se llama METAL LORCA. Y se va a celebrar los días 30 y 31 de Julio de 2010. El nivel escogido es bastante bueno, aunque todo esta supeditado a las distintas subvenciones que han recibido. Gracias también a una gestión fuera de Lorca, concretamente en la ciudad de Madrid que ha conseguido reclutar a gente de la talla del cartel. También hay que decir que algunos de los grupos escogidos por la nueva organización, son bandas que no han tenido la oportunidad de darse a conocer en este ámbito, de ahí que estén en este cartel para que por lo menos la gente que los escuche pueda tener una opinión sobre su calidad. Con relación al estilo principal escogido para este evento, vuelve de nuevo a imperar el Thrash metal con grandes connotaciones de Death metal, un estilo que aunque no tenga muchos seguidores, si son fieles a este, dejándose muchas veces la piel en poder escuchar su música en directo, a pesar del posible calor que puede hacer en nuestra “Ciudad del sol” en pleno verano durante los meses de Julio y Agosto. Los grupos elegidos son NAPALM DEATH como cabeza de cartel el sabado, DESTRUCTION, GRAVE DIGGER, VISIÓN DIVINE como cabeza de cartel el viernes, AT VANCE, BREED 77, DRAGON FLY, AVULSED, VITA IMANA, AGRESSION, DAWN OF TEARS, KILLEM, EXQUISITE PUS, ATALAYA, ALAJA, THE 4 SAKES, MORTIS CRUENTUS, INFINITE DARKNESS. En mi modesta opinión creo personalmente que estos chavales están dejándose la piel para que las puertas del infierno en Lorca se vuelvan a abrir y podamos todos disfrutar de las grandes tardes de metal en Lorca. Suerte amigos. Si quereis tener mas información visitar su pagina que es: http://www.metallorca.com/principal.html

EL NUEVO DISCO DE SIMPLY RED

NUEVO DISCO DE SIMPLY RED
Michael James Hucknall, se presenta en este año 2010, con un nuevo disco titulado Songs of love. Después de editar hace algún tiempo su disco de grandes éxitos, se presenta ahora con este disco recopilatorio de las mejores canciones de amor de su banda Simply Red. Este álbum recoge sus temas de amor mas conocidos además de dos temas nuevos e inéditos, como son I have the love, compuesto por su líder, y Beside you, con letra de Mark Show. Tras la salida de este disco comienzan una nueva gira que les llevara hasta Latinoamérica, haciendo conciertos en Chile, Argentina, México y varios países mas. Este nuevo álbum de la banda ha cosechado grandes criticas favorales, dejando claro que Hucknall y sus muchachos de Simplemente rojo, están siendo una de las mejores bandas de pop rock que ha dado Inglaterra. La ultima vez que estuvieron en Chile, concretamente en el festival Viña del mar, fueron ovacionados y consiguieron tres premios, además de la gaviota de plata. Por otra parte, también se comenta en los foros de internet, que este disco es el adios definitivo de la banda Simply red, ya que parece ser que Mick Hucknall quiere comenzar su carrera en solitario. Sea solo o acompañado, esta claro que este pelirrojo de voz dulce, es una de las mejores voces que ha dado las islas británicas, y a ti no te puede faltar en tu discoteca particular.

EL ULTIMO DISCO DE BULLET MY VALENTINE

EL ULTIMO DISCO DE BULLET FOR MY VALENTINE
En este año 2010 ha vuelto a aparecer un nuevo trabajo de la banda galesa Bullet for my Valentine, conocidos también por las siglas de su nombre BFMV. De nuevo la banda con este tercer trabajo de su discografía llamado Fever, vuelven a retomar los grandes ritmos que mamaron desde su inicio, o sea thrash metal puro y duro. Según su propio líder y cantante Matt Tuck afirma que este nuevo trabajo se aproxima mucho mas al primer disco que al segundo, donde se mezcla claramente el thrash con el hard rock melódico, además también afirma que este disco esta mucho mas elaborado que los anteriores. Para empezar el primer tema del disco Your betrayal, es un magnifico trallazo donde los tiempos se aprecian claramente, después el tema que da titulo al disco llamado Fever sigue en la misma línea aunque con los típicos riff de guitarra afilados que nos tienen acustubrados la banda. Este disco también contienen algún que otro tema en medio tiempo o semi balada, pero la mayoría de los temas son auténticos cañonazos. Pero lo que si esta claro que este grupo novel se esta abriendo paso en el difícil mundo el heavy a pasos agigantados, sobre todo porque tienen madera, capacidad, fuerza, ambicion y sobre todo pundonor en sobresalir de los ritmos monotonos que mucha gente peca en este mundillo. Si ya los conoces no dudes en tener este ultimo trabajo de ellos, pero sin embargo si todavía no los conoces, no dudes en escucharlos porque si no te arrepentirás.

EL ULTIMO DISCO DE MARK KNOPFLER

EL ULTIMO DISCO DE MARK KNOPFLER
Aunque un poco tarde, porque ya hace unos meses que apareció en el mercado, pero no ha sido hasta ahora cuando a llegado a mis oídos. El que fuera líder de uno de los grupos mas carismaticos del rock como fueron Dire Straits, Mark Knopfler ha estrenado un nuevo disco bajo el titulo de Get Lucky. El disco consta de once temas que esta vez han ido por los derroteros del rock celta, pero con una tranquilidad que solamente el y unos pocos mas saben hacer. Pero sin embargo hay diversas opiniones con respecto a este nuevo disco, porque los fans incondicionales lo catalogan del mejor que ha sacado en solitario, pero sin embargo otros únicamente opinan que es otro disco mas. Lo que si esta claro es que Mark Knopfler ha vuelvo a retomar el camino de la buena música que el sabe hacer, además en el disco también hay algunos temas que nada tienen que ver con la música celta, como sucede con el tema You can't beat the house, un blues al mas propio estilo Eric Clapton, mientras que otros recuerdan mucho a sus inicios escuchándose su voz desgarradora y los acordes de su guitarra rítmica. Su primer single si es un claro ejemplo del ese estilo que ha querido remarcar en este disco, porque el tema Border Reiver, comienza con el sonido de delicadas flautas continuando con buenos ritmos celtas. En definitiva un buen disco de uno de los grandes del rock, que todavía sigue en la brecha de hacer muy buenos temas. No dudes en tenerlo cuanto antes.

LA MUERTE SE LLEVA A UNO DE LOS GRANDES: DIO

Primero fue el rey del pop Michel Jackson y ahora ha sido el rey del heavy Ronnie James Dio, propulsor de los típicos cuernos identificando al heavy metal, que estuvo en las bandas Elf, Rainbow, Black Sabbath, Dio y últimamente en su nueva banda Heaven and hell. Desde hace algún tiempo Dio entablaba batalla con una de las enfermedades mas potentes que hay en este momento, el cáncer. Desde hacia tiempo padecía de cáncer de estomago y el luchaba como si fuera uno de los dragones que tantas veces hizo aparecer en escena, en tantos de sus conciertos. Por desgracia para el mundo del rock y del heavy, el maldito dragón ha podido con el y se lo ha llevado a su mundo de fantasía. Según su propia esposa Wendy, Ronnie falleció a las 7.45 h del domingo 16 de mayo a los 67 años de edad. La pagina oficial del cantante en Facebook, The Official Ronnie James Dio Fan Page, ha sufrido un colapso de la cantidad de gente que ha querido dejar un mensaje de condolencia. Además muchos de los artistas de este estilo y otros, también se han querido sumar a la condolencia de esta perdida tan grande y han hecho muchas declaraciones, desde Lars Ulrich batería de Metallica, que ha mandado una carta a la viuda hasta el propio vocalista de Iron Maiden, Bruce Dickinson que ha comentado: “Ronnie no era sólo un cantante con un don increíble, sino también una persona maravillosamente cálida, inteligente y generosa y por ello brillaba con luz propia no sólo en el escenario, sino también fuera de él, dejando una huella positiva en todo aquel que entraba en contacto con él. Amigo de los Maiden desde hace mucho tiempo, hizo muchos shows junto a nosotros a lo largo de los años y todos lo echaremos de menos enormemente. El mundo ha perdido a un talento irreemplazable y, lo primero y más importante, a uno de los mejores seres humanos que uno podría desear encontrarse”. Ahora a titulo póstumo comenzaran a aparecer muchos homenajes, recordando a uno de los más grandes cantantes que ha dado el heavy metal. Descansa en paz, porque nunca te olvidaremos…

NUEVO DISCO DE LOS FINLANDESES H.I.M.

NUEVO DISCO DE LOS FINLANDESES H.I.M.
A principios de este año 2010, los finlandeses H.I.M., han editado su nuevo trabajo. Un disco bajo el titulo de Screamworks: Love in theory and practice. De nuevo Ville Valo junto a sus muchachos han emprendido la carrera de volver a recuperar a sus fans, pero parece que lo van a tener algo crudo, principalmente porque el estilo principal de la banda parece que ha cambiado un tanto hacia las composiciones más pop rock, que hacia lo que ellos mismos crearon el Love metal. Según las propias palabras de Ville Valo este disco ha sido mucho más elaborado que los discos anteriores, teniendo que emplear mucho más tiempo en confeccionarlo que cualquiera de los discos ya grabados por la banda. Esta claro que la base principal de la banda es captar nuevos fans que no sean tan metaleros. En definitiva el disco esta bastante bien, teniendo en cuenta que este álbum es mucho menos oscuro, como ya nos tenían acostumbrados. Dicen las malas lenguas que este nuevo “estilo” (entre comillas) es debido a que su líder Ville Valo ha dejado los malos vicios y que compuso este disco estando completamente sobrio. También hay que reconocer que en algunos temas del disco, intentan retomar su estilo principal, con grandes dosis de riff de guitarra como sucede en el tema Ode to slitude, y que por ejemplo el tema Disarm me’, es un contundente medio tiempo que se acerca bastante a la estructura musical de los mejores temas de la banda en los 80’s. Pero personalmente creo que el tema que han editado como primer single el llamado Heartkiller, es el que mas destaca de todos. Si eres un fans de este grupo escucha este nuevo disco, tal vez en la primera escucha no te llene, pero mas tarde te ira llenando poco a poco.

NUEVO DISCO DE MEAT LOAF, MAS CONOCIDO POR “PEDAZO CARNE”

NUEVO DISCO DE MEAT LOAF, MAS CONOCIDO POR “PEDAZO CARNE”
Después de cuatro años sin editar nada, Michael Lee Aday ha vuelto a componer y editar un nuevo disco bajo el titulo de Hang cool, Teddy bear. Esta vez lo ha hecho sin la colaboración de Jim Steinman el que fuera su mano derecha en lo bueno y en lo malo. Y ahora ha decidido que el productor sea el mismo que los Green Day, Rob Cavallo, el cual ha dado al disco un aire completamente distinto a lo que nos tenia acostumbrado el señor Meat Loaf, dejando a un lado las composiciones épicas y dramaticas, para adentrarse en sonidos mucho mas rockeros, con algunas connotaciones de folk e incluso de rap. En este disco Michel Lee Aday toma un aire mucho mas ambicioso y con unas enormes ganas de cantar y derrochar ese torrente de voz que Dios le ha dado. El disco es la historia de un soldado y comienza con un tema contundente y dramatico llamado Peace On Earth, seguido de una contagiosa y alegre canción llamada Living on the Outside. Para el tercer tema Los Angeloser, que ha sido grabado en video y colgado en Youtube, además de ser el single del disco, no encontramos con un tema en una línea nueva para este cantante, ya que el pop rock hace acto de presencia. En este disco también cuenta con la colaboración de Kara DioGuardi en la voz y el actor Hugh Laurieen al piano, así como la participación de Steve Vai y Brian May en el grandioso tema Love is Not Real / Next Time You Stab Me in the Back. También tenemos un tema de rap, que ha sido rapeado por el actor Jack Black que hizo la película Escuela de Rock, haciendo un gran trabajo en el tema Like a Rose. Seguimos con un tema muy al estilo heavy donde Steve Vai se encarga de las guitarras, el llamado Song of Madness. El resto del disco también es bastante bueno. En definitiva este nuevo disco de Meat Loaf abre una puerta a este grandioso vocalista a crear grandes discos que se salgan del encasillado que tenia, por decreto, asignado. Si no lo tienes todavía, no dudes en escucharlo y disfrutarlo, seguro que te lo quedas.

CERRADO EL CARTEL DEL LEYENDAS DEL ROCK 2010

CERRADO EL CARTEL DEL LEYENDAS DEL ROCK 2010

Ya se ha cerrado el cartel de la quinta edición del concierto Leyendas del rock y ha sido con la incorporación del mítico grupo californiano Lizzy Borden. El concierto se celebrara los días 12, 13, y 14 de Agosto. Además finalmente se va a celebrar en el recinto conocido como La Pinada de San Blas, un recinto ubicado en el termino municipal de San Javier con dirección a Santiago de la Ribera, donde la zona de acampada estará a unos metros en plena pinada y tan cerca del mar que se puede llegar a pie en menos de diez minutos. En este año se vuelve a retomar la formula de otros años, donde primero se celebrar una fiesta gratuita de presentación y después dos días de concierto. Por ello el jueves 12 de Agosto en la fiesta de presentación actuaran los siguientes grupos: Barbaroja, EVO, Exkissitos, Huma Leyenda, Lone Star Revisited, Medina Azahara, Santelmo, Oker, Nudo, Steel Horse y The Storm. Mientras que para la jornada del Viernes 13 los grupos en actuar serán: Beethoven R., Cuatro gatos, Leo, Lujuria, Manzano, Muro, Obus, Panzer, Picture, Sobredosis, Warcry y Lizzy Borden. Y por ultimo para la jornada del Sábado día 14, serán los grupos siguientes: Centinela, Atlas, Badana, Handful of Rain, Uzzhuaia, Easy Rider, Leize, Los Suaves, Molina – Judith, Saratoga, Saurom, Tiger of Pan Tang, Topo y Barón Rojo. Esta claro que cada año la organización Sufriendo & Gozando sigue en la línea de hacer buenos conciertos dedicados a todas las edades y todos los gustos, algo que es de agradecer, y todo gracias al incombustible Marcos Rubio.

VUELVEN LOS EUROPE CON NUEVO DISCO

EL GRUPO EUROPE VUELVE CON UN NUEVO DISCO
Aunque hace ya mas de medio año que el nuevo disco de los suecos Europe, salió en su país natal debutando en el numero 1, no ha sido hasta hace poco que lo tenemos en aquí. Después de varios años sin hacer nada, Joey Tempest y sus muchachos vuelven de nuevo de gira con un disco de estudio bajo el brazo y titulado Last look at Eden. El disco reúne a la formación clásica de los Europe: Joey Tempest a la voz, John Norum a la guitarra, John Levin al bajo, Mic Michaeli a los teclados y Ian Haugland a la batería. Como primer sencillo y grabado también en video ha sido el tema que da titulo al disco llamado Last look at eden, el cual promete ser todo un éxito, ya que en el se ve la evolución del grupo a un estado mucho mas maduro profesionalmente y sobre todo musicalmente. Otro de los temas a tener en cuenta es U Devil U, un tema futurista con buenas dosis de riff de guitarra, dando paso a una voz armoniosa. Por otra parte la banda ya estuvo tocando algunos temas de este disco en su anterior gira por Sudamérica, sobre todo el tema Mojito girls, que hizo las delicias de sus fans. Dentro del disco hay también varias baladas, típicas del sonido de la banda, aunque hay que decir antes de seguir, que el estilo no se asemeja "ni por forro", a los ritmos ochenteros que hacían antaño, ya que como he dicho antes han madurado creando un disco mas en la línea de sus dos últimos discos, o sea mas oscuro y pesado. De hecho la balada In my time, se ve claramente influenciada por el sonido del grandioso Gary Moore, una de las máximas influencias del guitarra de la banda John Norum. En definitiva un disco muy potable y con una buena escucha, a pesar de que algunos temas sean un tanto de relleno. Aunque la portada sea bastante fea, el contenido es bastante bueno. No lo dudes y hazte con él.

ULTIMA ENTREGA DE LOS TEUTONES "GAMMA RAY"

ULTIMO DISCO DE GAMMA RAY
Después de que Kai Hansen sacara la segunda parte de su disco emblemático Land of the free, el grupo Gamma Ray después de casi tres años han vuelto a editar un nuevo disco bajo el titulo de To the metal. Con una formación remodelada y con cambios en los instrumentos, ya que Dirk Schlächter a cogido el bajo, Henjo Richter a pasado a las guitarras y además hay un batería nuevo llamado Dan Zimmermann, mientras que el nombrado Kai Hansen sigue estando en la guitarra y la voz, eso si en algunos temas del disco arropado por la instrumentación, para disimular su ajustado registro vocal, que muchas veces es muy justo. Además en uno de los temas es invitado Michael Kiske y la diferencias es bastante clara. Con relación a este álbum, la banda sigue explotando la trayectoria y estilo del grupo, que en muchas ocasiones ha sido la base principal de su éxito. Este nuevo trabajo no aporta ideas nuevas, principalmente por que si algo funciona, por que hay que cambiarlo?. Pero a pesar de todo esto, el disco es una autentica pasada, ya que en ocasiones se asemeja al estilo de Accept, Judas Priest e incluso a UDO, y todo ello, enmarcado en algunos temas con un sonido muy similar al heavy de los 80, con grandes riff de guitarra acompañados de los consiguientes punteos de guitarra y sobre todo con unos coros muy pegadizos. En definitiva un disco que consolida a Gamma Ray como una de las referencias mas importantes dentro del power metal mundial. Además como anécdota curiosa el disco se va lanzar con tres portadas distintas. Por lo tanto si no lo tienes todavía, a que esperas?

NUEVO GRUPO "CARMINE", NUEVO DISCO

NUEVO GRUPO “CARMINE” NUEVO DISCO
Tres son los componentes de este nuevo grupo llamado CARMINE, Denyse Sanchez en la voz, Eloy Martinez en la guitarra y Sergio Ocaña en el bajo y los coros. Desde hace muy poco tiempo se han montado como grupo. Estos malagueños irrumpen en el mundo de la música de la mano del estudio 555 de Malaga, con Juan Soto como ingeniero de sonido, además de echarles una mano también con los teclados. Este disco homónimo llamado como el grupo Carmine, contiene un rock urbano muy natural, rozando a veces el glam heavy rock, donde aparecen buenos riff de guitarra, además una voz muy particular, que recuerda a los buenos grupos españoles de los años 80, aquellos que formaron parte de nuestra historia. En este disco presentación aparecen cinco temas, con un ritmo muy bueno, además de contener también un tema en semi balada que seguro hará las delicias de sus fans. Las temáticas de los temas están muy bien enfocadas a la actualidad, dandoles un toque muy urbano y limpio. Para mas información y sobre todo para escuchar su música puedes visitar su pagina que es: www.myspace.com/carmineglam. Solo espero que los buenos seguidores de el buen rock urbano tengan la oportunidad de escuchar a este grupo, porque seguro que van a quedar encantados. Un saludo Rockeros (JBhardrock).

NUEVO DISCO DE LOS AUSTRALIANOS "AIRBOURNE"

Muchos son los comentarios de que esta banda australiana es una burda copia de sus paisanos AC/DC, pero lo cierto es que se parecen a ellos, sobre todo cuando la banda mas grande de Australia comenzaba en el rock, pero seguramente todo esto será debido a que ellos han nacido y mamado precisamente la música de los Angus Young y compañía. Ahora en este año 2010 han sacado su tercer disco titulado No Guts, No Glory. Un álbum que contiene grandes temas, de muy diversa índole, desde rock and roll, pasando por el hard rock y sobre todo con temas de muy alta dosis de heavy metal acompañados de esos coros tan típicos en estos casos. En un principio este disco se edito con 13 temas algunos de ellos muy buenos, pero mas tarde se ha editado en versión especial con 5 temas mas, a cual mejor. Temas como su primer single llamado No way but the hard way o Bottom of the well son puro hard rock o como Raise the flag o It ain't over till it's over con un riff de guitarra muy bueno y con un ritmo heavy muy cañero, además una de las cosas mas destacables es la calidad y limpieza de su sonido. En definitiva un disco que a pesar de parecerse a los AC/DC y decir por ahí que son repetitivos, es un autentico trallazo de buen heavy en todas sus versiones. No te lo pierdas, porque seguro te arrepentirás…

TRIO DE ASES PARA LA BANDA TRANS- SIBERIAN ORCHESTRA

TRIO DE ASES PARA LA BANDA TRANS- SIBERIAN ORCHESTRA
Después del lanzamiento del ultimo disco de TRANS- SIBERIAN ORCHESTRA, en octubre pasado y bajo el titulo de Night Castle. La banda de Jon Oliva, Chris Caffery, All Pitrelli, Johnny Lee Middleton y Jeff Plate, comenzaron una gira mundial que les lleva por todo el mundo. A dicha gira se les han unido tres de los mas grandes cantantes de rock de todos los tiempos, Roger Daltrey de los míticos The Who, Steven Tyler de Aerosmith y Robin Zander de los Cheap Trick, aunque en un principio parece que esta gira solamente se ha hecho en EEUU, y en el perido de la navidad, ya que esta banda se caracteriza por hacer grandes versiones de temas navideños, en clave de rock orquestal. Por otra parte la gira que tenían planeada en mayo de este año para Europa se pospondra hasta marzo del 2011 debido a problemas logisticos, según ha declarado el artífice del proyecto Paul O' Neill. Solamente esperamos que cuando decidan venir a España, no surgan problemas y podamos verlos en directo con todo su esplendor.

AC/DC y el cine

Gracias a una innovadora colaboración entre Marvel Studios y Columbia Records, hace poco fue anunciado que las mejores canciones de AC/DC serán utilizadas como banda sonora de de la película Iron Man II, la esperada secuela protagonizada por Robert Downey Jr. Dentro de este acuerdo se incluye el lanzamiento del nuevo álbum titulado AC/DC: Iron Man II, compuesto por los 15 clásicos de la banda, seleccionados de los 10 discos de estudio de AC/DC, que van desde 1976 al 2008. La película saldrá a la calle el 28 de abril y será dirigida por Jon Favreau. Para celebrar el lanzamiento de este álbum, Columbia y Marvel presentaron el primer vídeo de AC/DC: Iron Man II con la canción Shoot to thrill, filmado el mes pasado durante el Black Ice World Tour en Buenos Aires. Recientemente el Jefe Operativo de Marvel Studios, Tim Connors, afirmo: La música es parte integral de la experiencia de Tony Stark e Iron Man, y estamos orgullosos de que Columbia y AC/DC formen parte en esta franquicia”. Además los seguidores de la banda podran ver el trailers de la película en la pagina web del grupo. Desde luego para los que somos seguidores del grupo, es una noticia muy gratificante, porque por fin la mejor banda del mundo comienza a despertar en todos los aspectos.
ESTE ES EL VIDEO DE PRESENTACION...