CRITICA DEL NUEVO ALBUM DE MARK KNOPFLER "Privateering"

OCTAVO ÁLBUM DEL VETERANO MARK KNOPFLER

Parece ser que el veterano MARK KNOPFLER, quiere seguir las directrices de su maestro Bob Dylan, y en cada disco intenta acercarse más a él. En este octavo trabajo en solitario, sin contar con los discos de las bandas sonoras, cuyo titulo es Privateering, este artista ha grabado un álbum doble con veinte canciones de sonidos folk, rock y sobre todo blues. En este trabajo muy intimo y relajado, ha contado con la colaboración de Kim Wilson, del trompetista de jazz Chris Botti, y la cantante Ruth Moody, además el disco esta co producido por el propio Mark Knopfler junto a Guy Fletcher y Chuck Ainlay. El primer disco contiene los temas más íntimos, empezando por los temas Redbud tree y Haul away, influenciados por la música celta, para seguir con dos temas de blues Don’t forget your hat y su primer single llamado Privateering. Después de la relajada Miss you blues, aparece uno de los temas estrella del disco llamado Corned beef city, un tema que llega a sorprender, pero la calma vuelve con Go, love, seguidamente Hot or what también relajada, pero que da paso a uno de los temas mas emotivos de los dos discos llamado Yon two crowns, para terminar este primer disco con el tema Seattle con mucha similitud a las guitarras de su época pasada con los Dire Straits. El segundo disco se abre con Kingdom of gold, un tema celta y pausado, seguidamente vuelve a poner ritmo con el tema Got to have something y con I used to could, para seguir con los temas Radio city serenade, un pequeño homenaje a Nueva Orleans, Gator blood, Bluebird, Dream of the drowned submariner, Today is okay, Blood and water, y por ultimo After the beanstalk. Este es uno de los mejores discos de este artista, ya que según sus propias declaraciones, Mark dijo: "Estoy en un buen momento y muy seguro. Puedo hacer canciones de blues o folk y mezclarlas en un disco. Puedo estar al mismo tiempo entre las orillas del Támesis o del Delta. Viajar es parte importante de la vida de un músico, te tiene que gustar, porque no puedes ser de los que prefiere quedarse en casa viendo la tele". Pero lo que si esta claro es que a sus sesenta y tres años todavía le queda mucha cuerda que recorrer, porque este escocés que para quien componer no requiere de formulas extrañas, ya que sus canciones surgen del corazón, ofrece a quien las escucha una relajación e intimismo únicos en cada uno de sus temas. Por tanto, es cita obligatoria la adquisición de este magnifico álbum doble, donde Mark Knopfler ofrece todo su potencial actual. No dudes en escucharlo, seguro que te encanta.

NUEVA EDICION DEL METAL LORCA 2012

NUEVA EDICIÓN DEL FESTIVAL METAL LORCA 2012

Otro año mas el festival METAL LORCA, vuelve hacer una nueva reunión metalera en la ciudad de Lorca. Este año incorpora la novedad de no realizarse en los meses estivales, si no que su realización se ha trasladado casi a finales del otoño, concretamente en día 10 de noviembre, pero sin embargo si mantiene la misma ubicación de los años anteriores, que será en recinto ferial de Santa Quiteria. El primer año este festival estuvo enfocado a diversos estilos dentro del heavy metal internacional, el segundo año y gracias a la colaboración de varios grupos españoles se enfoco hacia un heavy nacional en ayuda de los damnificados del terremoto acontecido ese mismo año en esta ciudad. Y para esta tercera edición se ha vuelto a rescatar los distintos estilos con bandas internacionales, además de participar también las bandas ganadoras del concurso La batalla de bandas, siendo ganadores los grupos La skala de Ritcher y Vladek. Una vez cerrado el cartel, ha quedado confeccionado de la siguiente manera. Como cabeza de cartel el grupo norteamericano KAMELOT, acompañado de los grupos: GIGATRON, XANDRIA, BLACKGUARD, TRIOSPHERE, ARKANIA, IRON CURTAIN, WE ALL FALL, MUERTE POR MIL CORTES, LA SKALA DE RITCHER y VLADEK. El precio es de 23 euros anticipada y 28 en taquilla, comenzando el festival como siempre a primeras horas de la tarde del sábado, prolongándose hasta pasada la media noche. Ante todo hay que reconocer la labor desinteresada que están efectuando la organización, para convertir a la ciudad de Lorca en uno de los referentes nacionales del heavy metal. Un estilo que cada día esta mas perseguido por los detractores de rock, que han visto en este estilo musical algo feo y maligno, cuando es todo lo contrario, ya que el que siente verdaderamente esta música, tiene una filosofía muy pacifica y sobre todo con unos principios muy concretos; solo esperemos que algún día esta música se reconozca como verdaderamente se merece. Por todo ello, si eres amante de buen metal no puedes faltar a esta cita con la historia del metal en Lorca.

CRITICA DEL DISCO "B.S.O ROCK STAR"

EL ROCK EN EL CINE

Muchas son las películas que reflejan la vida del rock en las grandes pantallas de cine, desde de siempre ha habido musicales que han protagonizado la vida de grandes estrellas del rock, películas como Rock star, Escuela de rock, The history of Anvil, This is it, Nowhere boy, The wall, Trick or teatch, etc. Pero recientemente sea presentado en los cines una nueva película que refleja la vida de estas estrellas del rock, bajo el titulo de Rock of ages. Esta película a diferencia de otras, son los propios actores los que interpretan los temas, temas de grupos como Def leppard, Guns n’ roses, Poison, Twister sister, Whitesnake, Bon Jovi, Extreme, Joan Jett, Europe, Foreigner, etc., demostrando que aun siendo estrellas de cine, también hacen sus pinitos en el mundo de la música. Interpretada por Tom Cruise, Julianne Hough, Diego Boneta, Russell Brand, Catherine Zeta-Jones, Paul Giamatti, Malin Akerman, Bryan Cranston, Alec Baldwin y Mary J. Blige. Esta película está inspirada en un musical de Broadway que trataba de revivir el espíritu de las grandes bandas de rock de los ochenta, con los solos de guitarra, las largas melenas, los altos decibelios y la actitud desafiante... El musical estuvo cinco veces nominado a los Premios Tommy y se ha interpretado no sólo en los escenarios estadounidenses, sino también en el circuito teatral londinense. Pero tal vez el éxito esta asegurado por la selección de los temas, ya que la temática de las canciones esta enfocada hacia el Glam metal rock de los años ochenta, donde el AOR y Glam rock se daban la mano como un solo estilo. Un estilo que condujo a que muchos seguidores se hicieran con grandes temas de la época y se viviera el gran esplendor que dio en los años ochenta estos estilos musicales. Por todo ello, si eres amante de las bandas sonoras originales, no puede faltar en tu discoteca particular, una banda sonora como esta, donde los propios actores son los protagonistas de los grandes temas que aparecen en esta película, y además donde los grandes años ochenta se vuelven a rescatar.

CONCURSO "BATALLA DE BANDAS" METAL LORCA 2012

CONCURSO "BATALLA DE BANDAS" METAL LORCA 2012

El proximo dia 1 de Septiembre, la organizacion del festival Metal Lorca 2012, ha organizado un concurso de bandas noveles, con la unica intencion de promocionar el heavy metal y sus derivados, y a la vez dar una oportunidad aquellas bandas noveles que comienzan en esto del rock. Dicho concurso se realizara en el Huerto de la Rueda de Lorca, donde podran participar un total de diez bandas, para conseguir una plaza en el festival Metal Lorca de este mismo año. Diez seran los aspirantes y solamente dos bandas podran optar a esta participacion (con la correspondiente promocion que ello supone). Las bases de este concurso se pueden adquirir en la propia web del festival que es: http://www.metallorca.com. y donde se detalla los requisitos y detalles de la participacion de las bandas jovenes.

Por otra parte, ya se esta confeccionando el cartel del nuevo Metal Lorca 2012 que se realizara el proximo dia 3 de Noviembre, y que volvera a realizarse en el Recinto ferial de Santa Quiteria, escenario ya utilizado en la edicion anterior.

Por todo ello, si eres amante del buen heavy metal, no debes faltar a la cita del proximo 1 de Septiembre y ver con tus propios ojos, quienes seran las bandas noveles que participaran en el proximo METAL LORCA 2012. NO TE LO PUEDES PERDER...

CRITICA DEL NUEVO DISCO EN DIRECTO DE ALICE COOPER "No more Mr. Nice Guy live"

NUEVO DISCO EN DIRECTO DE ALICE COOPER

Hace ya algunos meses que apareció en el mercado el nuevo disco en directo de uno de los grandes magos del rock, como es el señor Vicent Furnier mas conocido como ALICE COOPER. Este nuevo disco fue grabado en el concierto que ofreció en el Alexandra Place de Londres, Inglaterra el 29 de Octubre de 2011 y que ha aparecido en disco bajo el titulo de No more Mr. Nice Guy live. Este doble álbum fue grabado con Tommy Henriksen en la guitarra, Glen Sobels a la batería, Steve Hunter y Orianthi Panagiris en las otras guitarras, Chuck Garric al bajo y en la voz: el incofundible Alice Cooper. En este doble disco se pueden encontrar temas muy variados de las distintas etapas por las que ha pasado Alice Cooper, ya que en el primer disco encontramos temas de la etapa mas inspirada como son: The black widow, Brutal planet, I’m eighteen, Under my wheels, Billion dollar babies, No more Mr. Nice Guy, Hey stoopid, Is it my body?, Halo of files. Mientras que en el segundo recoge los mejores temas de otra de las etapas mas roqueras del artista con temas como: I’ll bite your face off, Muscle of love, Only wommen bleed, Cold ethyl, Feed my frankenstein, Clones, Poison, Wicked young man, I love the dead, School’s Out, Elected y Fire. A pesar de que la critica lo califica de voz arida y acida, con este disco Alice Cooper vuelve a demostrar que a pesar de todo, todavía esta en perfecto estado para realizar grandes conciertos, además este álbum representa el buen momento que es esa época estaba pasando, haciendo grandes conciertos y sobre todo haciendo buenas ventas de su ultimo disco. Por ello, si eres amante de el buen hard heavy rock, no debes pasar la oportunidad de escuchar este magnifico disco, donde Alice Cooper lo da todo. Esperemos que algún día decida pasarse por el sureste español y ofrecernos un poco de metal terror mezclado con su desgarradora voz y su magnifico directo.

CRITICA DEL NUEVO DISCO DE SERRAT Y SABINA "La orquesta del Titanic"

SERRAT Y SABINA GRABAN JUNTOS

Hace unos meses ha aparecido un nuevo disco de dos de los mejores cantautores de nuestro país, que han decidió grabar juntos un nuevo álbum. JOAQUÍN SABINA y JOAN MANUEL SERRAT, se han unido recientemente y han editado un disco que lleva por titulo La orquesta del Titanic. El disco ha sido editado por la compañía Sony Music Intertainment y producido por Javier Limón. El álbum consta de once temas llenos de letras acertadas, irónicas, preciosas y conmovedoras. Comenzando por la que da titulo al disco llamada La orquesta del Titanic, un tema a ritmo de tango que conforme se desarrolla va adquiriendo mas personalidad, seguidamente aparece Después de los despueses, un corte cien por cien Sabina, después otro tema titulado Idiotas, palizas y calientabraguetas y sus dardos de ritmos casi bailables, el delicioso villancico Canción de Navidad, el jugueteo con la comparsa y la sevillana de Quince o veinte copas y Acuérdate de mi, demostración de romanticismo desmedido y letra arrebatadora, con mismas claves del corte Hoy por tí, mañana por mí y el bolero Cuenta conmigo, conformando el tridente mágico del disco. También hay tres temas que consiguen hacer olvidar experimentos fallidos con otras gentes que son: Dolent de mena (Malo por naturaleza) y que comparten lugar final con la encantadora Martínez y ese Maldito blues, tan travieso y descarado. Por otra parte, dentro de la composición del disco, mientras que las letras son en ocasiones muy acertadas, la música no acompaña todo lo debería, pero de todos modos, utilizando la balanza de pros y contras, Sabina y Serrat ofrecen un disco bastante compacto y que tiene su mejor baza en la falta de pretensiones de los dos autores que, a estas alturas, no tienen nada que demostrar, consiguiendo que se les abra un interminable camino para seguir disfrutando del hecho de escribir canciones para distintas generaciones. Tras la salida de este disco han comenzado una gira por Latinoamérica y España, teniendo un éxito muy importante sobre todo en los paises sudamericanos. Esperemos que pronto se acerquen por estas tierras, y podamos ver que dos de los grandes cantautores pueden ofrecer espectáculo encima de un escenario.

CRITICA DEL NUEVO DISCO DE SONATA ARCTICA "Stones grow her name"

SONATA ARCTICA ESTRENA NUEVO ÁLBUM

Tras la pésima calidad, según las criticas, de los últimos discos de este grupo finlandés llamado SONATA ARCTICA. A finales del mes de mayo pasado han editado un nuevo trabajo cuyo titulo es Stones grow her name. Con este nuevo disco editado por Nuclear Blast GmbH, han intentado recuperar todo el terreno perdido en los trabajos anteriores, aunque éste no es su mejor álbum, pero por lo menos se nota un cierto trabajo mas sincero, y mucho mas comprometido, pero sin embargo vuelven a realizar algunos experimentos extraños haciendo que algunos temas pierdan vistosidad. Por otra parte, también hay varias colaboraciones, sobre todo de buenos músicos como: Timo Kotipelto en las voces de algunos temas o varios instrumentistas conocidos. El disco consta de once temas, mas un bonus tracks, y se abre con un medio tiempo bien logrado llamado Only the broken hearts (Make you beautiful), aunque con las guitarras bastante duras, seguidamente aparece Shitload of money un tema con una letra irónica y con un ritmo menos duro, pero a la vez con sonidos fuertes, después Losin' my insanity un tema que comienza con unos acordes de piano, para convertirse después en un buen tema de power metal, con un punteo de guitarra extraordinario. Seguimos con el corte Somewhere close to you, un tema pesado y oscuro con graves sonidos de guitarra muy estridentes, después I have a right, un medio tiempo cargado de sonidos pesados, pero a la vez ligeros. Después aparecen Alone in heaven, The day, Cinderblox, Don’t be mean, Wildfire II. Wildfire III y por ultimo el bonus track una balada llamada Tonight I dance alone. Tras este séptimo trabajo de estudio de esta banda, han comenzado una nueva gira que les llevara por todos los rincones de Europa, incluida España. Por otro lado su líder Tony Kakko comento hace poco: “Las grabaciones fueron extremadamente bien y las mezclas se terminaron mejor. Tengo que decir que lo estuve disfrutando mucho, porque he trabajado muy duro durante dos años escribiendo las canciones, mientras hacíamos la gira de nuestro disco anterior. ¡Pero todo ha valido la pena!, porque de nuevo hemos incluido ideas nuevas para que la música sigua viva e interesante, con nuevos elementos, estilos y ánimos, con colaboraciones de talentosos artistas invitados e ideas para que los fieles amigos de nuestra música disfruten”. Esperemos que pronto los podamos ver en directo y descubrir que este disco en vivo suena mejor que en estudio, pero para ello debes escucharlo primero y después comparar.