NUEVO LANZAMIENTO DE RHAPSODY OF FIRE

NUEVO LANZAMIENTO DE RHAPSODY OF FIRE

A finales del año pasado los italianos RHAPSODY OF FIRE, han vuelto ha editar un nuevo disco bajo el titulo de Dark wings of steel. Tras la salida definitiva de uno de los pilares del grupo como era el guitarrista Luca Turilli, que fue sustituido por Roby de Micheli, ahora el grupo se centra en otro de los pilares mas importantes de la formación como es el teclista Alex Staropoli, que es el que se encarga principalmente de la creación de nuevos temas junto a su líder y vocalista Fabio Lione, que es otro de los pilares importantes dentro de la formación; formación que completan los hermanos Oliver Holzwarth en el bajo y Alex Holzwarth en la batería. Este nuevo disco, aunque las críticas lo hayan calificado de repetitivo y sin nuevos aportes, suena meticulosamente medido con composiciones cuidadas e incluso muchas de ellas preciosistas, pomposas y grandilocuentes. El álbum comienza con el tema Vis divina, con grandes aportes corales que poco a poco comienza a subir, para terminar con el siguiente corte llamado Rising from tragic flames, cargado de buenas guitarras y teclados, así como contundencia importante, haciendo gala de un buen power metal melodico, de buenos coros y voces importantes. Seguidamente aparece el corte Angel of light, donde el ritmo baja un poco, pero que sigue una buena línea con pinceladas de balada, después aparece Tears of pain, otro tema épico, donde la batería juega un papel muy importante, tras este aparece la canción Fly to crystal skies, con un riff inicial bastante bueno que inmediatamente después vuelve a bajar el ritmo convirtiéndose en un medio tiempo cargado de buenas guitarras y grandes golpes de batería. Seguidamente viene otro corte titulado My sacrifice, un tema que se inicia como una balada y donde Fabio Lione se muestra como una de las mejores voces de este genero siendo suave, relajado y lleno de matices. Después aparecen los temas Silver lake of tears, que tal vez sea el tema mas potente y rápido del disco, y su primer single, Custode Fi Pace, una balada con aires épicos, seguidamente A tale of magic, otro tema contundente, después aparece el tema que da titulo al disco Dark wings of steel, siendo otro tema fuerte y contundente donde la guitarra y los teclados se compaginan a la perfección y por ultimo el corte Sad mystic moon, siendo uno de los temas mas épicos del disco, donde su vocalista se vuelve a lucir en una canción con muchos aires de metal melodico. En definitiva un disco que fácilmente podía haber sido de la mejor época de este grupo, ya que la línea que antaño adquirió el grupo se plasma también en este alabum, aunque sea algo mas suave, y con una ambientación más melancólica. Esta claro que si no has escuchado nada de este grupo, y eres buen amante del metal clásico épico, no te puedes perder el escuchar el buen gotic metal melódico que hace este grupo italiano.

BRUCE SPRINGSTEEN ESTRENA DISCO EN EL 2014

EL BOSS ESTRENA DISCO EN EL 2014

Parece ser que el disco que se iba a presentar a mediados de enero, ha sido lanzado antes de tiempo por una famosa pagina de internet, lo cual ha hecho que se presente, el decimo octavo disco de BRUCE SPRINGSTEEN, bajo el titulo de High hopes, a principios de este año 2014. Este nuevo trabajo del Boss no se trata de nuevo material, sino que es un recopilatorio con todo tipo de canciones: descartes, sobrantes, versiones y revisiones de discos pasados, pero regrabadas con la E Street Band, aunque con algunos cambios en la formación de esta banda, ya que el guitarra Steve Van Zandt ha dejado su puesto a guitarrista Tom Morello, además de incorporar también una nueva sección de instrumentos de viento. Este nuevo disco se presenta con 12 temas, siendo el primero su primer single titulado High hopes. Este tema ya fue grabado en 1996 en un mini disco y era una versión de Tim Scott, aunque ahora se presenta con un sonido mas moderno y con un tempo algo mas acelerado. Seguidamente seguimos con Harry’s place, un tema que se descarto del disco The rising del año 2002 y ahora se presenta con la voz de Bruce en un tono mas grave. Después aparece American Skin (41 Shots) una canción que se grabo en uno de sus discos en directo y además es un homenaje a Trayvon Martin, aquel afroamericano de diecisiete años víctima de la brutalidad policial. A continuación aparece el tema Just Like Fire Would, una versión de los australianos The Saints. Después viene Down in the Hole, un tema que se descarto de otro de sus discos, seguimos con Heaven's Wall, una canción vibrante con una acústica y unos coros góspel muy buenos cargados de un ritmo directo y contagioso unidos a un sonido de violín bastante pronunciado. El disco continua con los temas Frankie Fell in Love, This is Your Sword otro tema regrabado, también Hunter of Invisible Game, The Ghost of Tom Joad que fue grabado en 1995, seguimos con The Wall con una letra espectacular y por ultimo la canción Dream Baby Dream, un tema que fue tocado en varias presentaciones en directo y que ahora vuelve a recordar como si fuese sido sacada de un armario viejo. Según el propio Bruce estos temas son sus mejores canciones inéditas de la ultima década, y todas ellas se dan la mano con diferentes ideas, personas, historias, músicos y amigos cuyas voces siguen resondando en su cabeza y por tanto, quiere darles la oportunidad de que no se pierdan en el tiempo en caras B’s o en bobinas de un estudio casi olvidadas. En definitiva un nuevo trabajo de El Jefe, que seguro hará las delicias de sus miles de seguidores y que serán también presentadas en diversos conciertos, volviendo a renacer de sus olvidados rincones y todo para el regocijo propio y también el de sus fans mas incondicionales.

LA REAPARICIÓN DEL GRUPO BOSTON

Después de mas de diez años sin componer nada, y menos aun grabarlo, los americanos BOSTON han editado su nuevo trabajo, que ha aparecido a principios de diciembre y bajo el titulo de Live love & hope. Tras la muerte por suicidio de su vocalista Brad Delp en el 2007, la banda no había levantado cabeza. Sin embargo ahora su líder Tom Scholz, ha decidido volver a grabar utilizado equipos analógicos y cinta magnetofónica, así como los mismos amplificadores, instrumentos y equipos musicales como se hacia antaño, o sea grabar primero los temas en cintas analógicas para después digitalizarlos, aunque parece ser que la batería ha sido grabada de otra forma. Teniendo que echar mano a varios cantantes, este disco ha sido grabado con la particularidad de que hay varios temas que fueron anteriormente grabados por su vocalista desaparecido, además de las colaboraciones de cantantes femeninos como Kimberley Dahme actual bajista del grupo, también Jude Nejmanowski y sobre todo su actual vocalista Tommy De Carlo. Este disco ha recibido muy malas críticas que lo califican de mediocre y de falta de ideas nuevas, siendo un refrito de los discos anteriores. El álbum empieza con el tema Heaven on earth, que ademas es su primer single, siendo tema típico del grupo con un riff inconfundible, pero que sin embargo la batería lo desluce con su sonido tan extraño, después aparece Didn't mean to fall in love, un tema que ya fue grabado en uno de los discos anteriores y que ahora se vuelve a regrabar con la voz de su antiguo vocalista, seguidamente aparece un tema instrumental llamado Last day of school, rápidamente reconocible sobre todo por el sonido característico de la guitarra de Tom Scholz, continuamos con Sail away, un tema compartido en la sección vocal por el desaparecido Brad Delp y Kimberley Dahme, dándole un toque baladista, después viene el tema que da titulo al disco llamado Life love and hope, donde es su nuevo vocalista el que lo interpreta, que junto a los continuos punteos de Tom Scholz asumen el peso del tema; tras este corte aparece el tema If you were in love, una balada que es interpretada por la bajista Kimberley Dahme que junto al piano y la guitarra ofrecen una buena balada. Seguidamente viene el tema Someday, un corte algo más rápido donde aparecen los arreglos vocales que tanta fama les dio antaño, capaces de mezclar tres voces y quedarse como uno de los mejores temas del disco. El disco continua con el corte Love got away, que cuenta con la voz del guitarra Tom Scholz y los típicos coros del grupo, que junto con los punteos doblados hacen que sea otro de los temas a destacar del disco. Después aparecen las canciones Someone, You gave up on love, dos versiones de temas pasados y por ultimo The way you look tonight, donde el nuevo vocalista Tommy De Carlo se luce acompañado de unos buenos teclados al mas puro estilo ochentero. En definitiva un disco que a pesar de las malas críticas que ha recibido, los seguidores de este grupo ochentero saben valorar el trabajo de su líder que ha tenido que superar muchos obstáculos para conseguir editar un nuevo disco. Solo espero que si en su próxima gira aparecieran por nuestro territorio, podamos verles en directo y disfrutar de su buen rock progresivo.

DISCO DE DESPEDIDA DE LOS GERMANOS "SCORPIONS"

DISCO DESPEDIDA DE LOS GERMANOS SCORPIONS

Tres son los años que lleva SCORPIONS de gira y después de tener en su haber mas de una treintena de discos, ha decidido grabar un nuevo disco en un formato nuevo y viejo a la vez, ya que el acústico es un formato viejo, pero sin embargo es la primera vez que lo graban al aire libre en formato unplugged. Este nuevo disco que apareció hace muy poco tiempo lleva por titulo MTV unplugged – live in Athens. Y ha sido grabado en su actuación en el Teatro Licabettus de Atenas el pasado mes de septiembre. Con la formación de Klaus Meine, Matthias Jabs, Rudolf Schenker, James Kottak y Pawel Maciwoda presentaron en este concierto canciones inéditas escritas por cada uno de los miembros, e incluso interpretadas por alguno de ellos. Arropados por 18 músicos distintos al mismo tiempo sobre el escenario y numerosas estrellas invitadas, hacen dotar al disco de una combinación nueva, dándole una nueva dimensión sonora al emplear instrumentos como el acordeón, la armónica o el sitar. Los temas que eligieron para este disco son aquellas canciones que la banda ya no tocaba en vivo, temas de los ochenta mezclados con sus grandes éxitos, de hecho su vocalista Klaus Meine dijo: “Creo que hemos elaborado una selección que conmueve. Todas las canciones trabajan muy bien en directo y hemos mezclado baladas con tempo rock, creando un directo muy dinámico, con aquellas canciones de los ochenta, y otras que jamás habían sido tocadas con público”. Este doble disco comienza en su primer disco con el tema Sting in the tail, siguiendo con los cortes Can't live without you, Pictured life, Speedy's coming, Born to touch your feelings, The best is yet to come, Dancing with the moonlight, In trance (primer single), When you came into my life, Delicate dance interpretado por Matthias Jabs solo, Love is the answer cantado por Rudolf Schenker, y Follow your heart. Si en este primer disco aparecen los temas inéditos tocados en directo, en el segundo es donde aparecen sus temas mas conocidos, comenzando con Send me an angel y siguiendo con Where the river flows, Passion rules the game, Rock you like a hurricane con Johannes Strate, Hit between the eyes, Rock 'n' roll band, Blackout, Still loving you, Big city nights, Wind of change con Morten Harket, No one like you, When the smoke is going down, y por ultimo una nueva versión del tema Where the river flows con Ina Müller. Esta claro, que Scorpions han sabido elegir unas canciones impregnadas de sonido "cajun", con sus grandes baladas acompañadas de un octeto de cuerda y guiadas por la melodía de un piano; algo que es lo que mas predomina en este elaborado concierto. Por otra para esta gira finalizara en Madrid con dos días de concierto, además su cantante y líder ha dicho con respecto a esto: “Este disco es nuestra manera de despedirnos por todo lo alto. Podríamos seguir con fuerza sobre los escenarios mucho más tiempo, como los Stones, pero nosotros no queremos actuar un día y ver que la garra ha desaparecido". Por todo esto solo me resta decir que si tienes la oportunidad de verles en directo en sus conciertos de despedida, no lo dudes, porque seguro disfrutaras con lo mejor de su música.

ADEMAS SI QUIERES ESCUCHAR EL PRIMER SINGLE DE ESTE DISCO, DESCARGATELO PINCHANDO EN EL ICONO DE DESCARGA

ROSENDO MERCADO VUELVE AL CANDELERO ROCKERO

ROSENDO MERCADO VUELVE AL CANDELERO ROCKERO

Después de tres años sin publicar nada después de su ultimo disco, ROSENDO MERCADO ha vuelto al candelero rockero con la edición muy recientemente de su ultimo trabajo llamado Vergüenza torera. Este nuevo disco consta de once temas al puro estilo rock urbano, donde la producción ha corrido a cargo de Eugenio Muñoz y el propio Rosendo, habiéndose grabado en Madrid y Burgos, donde esta la actual residencia de este cantante. Contando con la formación de siempre que son Rafa J. Vegas al bajo, Mariano Montero en la batería, y Rosendo Mercado en las guitarras y voz principal, además ha contado con distintos arreglos de percusión que han corrido a cargo de Yuvisney Aguilar, y un cuarteto de cuerda que Il Rosso e il Nero han sabido ejecutar a la perfección. Rockero como siempre, pero más crítico que nunca este disco es una crítica profunda a la situación actual que corre el país, donde la corrupción y los sobornos están a la orden del día. Este decimoquinto disco en estudio esta cargado de grandes riffs de guitarra lo suficientemente convincentes como para envolver unas letras muy elaboradas con un manejo del léxico muy pronunciado. Según sus ultimas declaraciones Rosendo ha comentado: “Es infame la imagen que estamos dando fuera del país. Porque aquí ya nos conocemos todos desde hace mucho tiempo. Pero fuera... Estamos diciendo una cosa y haciendo otra. Estamos haciendo el ridículo, sobre todo con lo de la “Marca España”. Cuando gobierna la derecha parece que intentan negarnos más que en otros casos, de hecho, a los músicos nos han quitado de la Marca España porque estamos de parte de la gente de a pie. Y esta vez estamos más aún de su lado, porque la situación que corre el país es muy grave". El disco comienza con el tema Al lodo brillo, un tema socarrón y canalla con una letra muy critica, seguidamente aparece su primer single titulado como el propio disco Vergüenza torera, un corte con buen ritmo y un estribillo pegadizo. Después aparecen el resto de temas como son: Y venga vueltas, Haciendo cábalas, Autócratas, A remar, que es una canción lenta escrita por su hijo Rodrigo Mercado, con una brillante letra envuelta en una preciosa partitura para un cuarteto de cuerda, siendo igualmente los arreglos y la música del propio Rosendo, después siguen Muela la muela, Delirio, Debitando, Cuando, un tema bastante familiar y por ultimo Ni fu ni fa, un corte vacilón donde los haya. Tras la edición de este ultimo trabajo, Rosendo Mercado vuelve a la carretera para ofrecer grandes conciertos a lo largo de nuestra geografía, demostrando que a sus sesenta años todavía le queda cuerda para rato. Por todo ello, si tienes la oportunidad de verle en directo, no dudes en hacerlo, ya que una de sus mayores bazas es la presentación de sus temas en vivo, ya que son todo un espectáculo.

CERRADO EL CARTEL DEL IV METAL LORCA 2013

CERRADO EL CARTEL DEL IV METAL LORCA 2013

Ya esta cerrado el cartel del nuevo festival METAL LORCA. Este año 2013 es la cuarta edición que este festival vera la luz en Lorca, Ciudad del sol. De nuevo los chicos de la Asociación Musical Lorquina han vuelto a organizar una nueva edición de este festival que cada día se arraiga más en esta ciudad. Como ya sucedería el año anterior de nuevo la fecha del festival se traslada a finales de otoño, esta vez será el sábado 30 de Noviembre y de nuevo tendrá como escenario el Recinto Ferial de Santa Quiteria, lugar donde el año pasado quedo demostrado que es un magnifico sitio para realizar este tipo de eventos. De nuevo vuelven a participar aquellos grupos que mas gustaron el la segunda edición de la BATALLA DE BANDAS, que se realizo hace varios meses, y donde resultaron ganadores los grupos L-15, ESTAMPIDA y VIKINGORE. Por otro lado, esta edición se caracteriza principalmente por la reunión en su formación inicial de uno de los grupos que tristemente se habían separado como son los madrileños MURO, además de contar también con el grupo italiano LABYRINTH, el cual presentara su nuevo y reciente disco de estudio. Por tanto, el cartel ha quedado de la siguiente manera: LABYRINTH, MURO, DRAGÓNFLY, PACHO BREA, LEYENDA, DARK CONFESSIONS, EXODIA, OKER, ESTAMPIDA, HITTEN, L-15, LAW MAKER, y VIKINGORE. Debido a la enorme crisis que estamos pasando, lógicamente los precios han estado influenciados por este motivo, siendo de 9 euros anticipada y 15 euros en taquilla. El festival comenzara como siempre a primeras horas de la tarde del sábado, prolongándose hasta pasada la media noche. Ante todo hay que reconocer la labor desinteresada que están efectuando la organización, para convertir a la ciudad de Lorca en uno de los referentes nacionales del heavy metal. Un estilo que cada día está mas perseguido por los detractores de rock, que han visto en este estilo musical algo feo y maligno, cuando es todo lo contrario, ya que el que siente verdaderamente esta música, tiene una filosofía muy pacifica y sobre todo con unos principios muy concretos; solo esperemos que algún día esta música sea reconocida como verdaderamente se merece. Por todo ello, si eres amante de buen metal no puedes faltar a esta nueva cita con la historia del metal en Lorca. LARGA VIDA AL METAL…

METALLICA ESTRENA PELICULA

METALLICA ESTRENA PELÍCULA

El grupo de metal más famoso del mundo, estrena su nueva película llamada Through the never. A principios de octubre de este año, ya se puede ver en los cines en versión 3D, la nueva película del grupo americano METALLICA, en la que los protagonistas son la misma banda y donde su música toma gran importancia durante la grabación del filme. Esta cinta ha sido dirigida por el cineasta Nimród Antal, director de películas como Kontroll, Predators, Vacancy, etc. y esta protagonizada por Dane DeHaan, actor que interpretara films como Chronicle, Lawless o Lincoln, el cual actúa en el papel de Trip, un joven técnico de escenario, que es enviado en una misión urgente durante la presentación de la banda. Pero lo que parece una tarea sencilla se convierte en una aventura surrealista, dando paso al argumento principal de la película. En su trayecto, Trip se topará con situaciones surrealistas tras tener un accidente. Verá pasar a un caballo arrastrando a un hombre y será testigo de diversos enfrentamientos entre varias personas, y casi al finalizar su misión, un ser enmascarado intentará asesinarlo. La respuesta a todo esto se encuentra en una maleta que llegará a su destino. Las imágenes fueron grabadas durante el espectáculo que Metallica presentó durante la gira de 2012 en Canadá. Se rodó a través de un sentido visual de 360 grados principalmente desde dentro hacia fuera del escenario. Pero lo mejor de todo, es que el director ha intentado que durante toda la película los espectadores noten en primera persona la energía, el sudor y la intensidad de estar en el centro de la acción con una de las mayores bandas de rock de la historia, sobre el escenario serán testigos de ataúdes, cruces, fuego, grúas de luces y Doris, la famosa estatua de la justicia del álbum “And justice for all”. Por otro lado parece ser que la banda esta muy satisfecha de lo grabado, ya que según las propias palabras del batería de la banda Lars Ulrich ha dicho: “No solo estamos más que emocionados por nuestra película, sino porque en breve se podrá en camino hacia ustedes, pero lo mejor es el hecho de que podremos compartir nuestra música en todos estos nuevos formatos… nos parece algo increíble”. En la película se despliega una deslumbrante pirotecnia, en conjunto de uno de los escenarios más elaborados que se han construido para la fotografía 3D de la película, cuya captura requirió de más de 24 cámaras en simultáneo. De hecho durante el rodaje, se observa el asombro de los fans, pues no saben si lo que ocurre en el show es cierto o forma parte de una broma, ya que se ve a un integrante del equipo arder en llamas, mientras que las estructuras del escenario se caen al suelo. Para complementar la experiencia, Metallica lanzó un doble disco por Universal Music bajo el sello Blackened Recordings que es propiedad de la banda, con todos los temas que aparecen en la película, como son: La intro The ecstasy of gold tema original de Ennio Morricone, Creeping death, For whom the bell tolls, Fuel, Ride the lightning, One, The memory remains, Wherever I may roam, Cyanide, And justice for all, Master of puppets, Battery, Nothing else matters, Enter sandman, Hit the lights y por ultimo Orion. Pero lo que si esta claro, es que si eres un fans incondicional de la banda, aparte de pasar por el cine a ver esta maravillosa película de la banda, también querrás tenerla en tu casa; por ello no dudes en comprártela.

Y ESTE ES EL TRAILER DE LA PELICULA...